На главную
 
Художники и члены артели 'Пролетарское искусство',
Русская живописная классика
Опубликовано: 7 окт. 2013 г.
Владимирские художники показали сотню лучших пейзажей Мстеры


Нажмите на картинку

Представляем вниманию уважаемых читателей и пользователей Интернета уникальное электронное издание Словаря русских иконописцев XI-XVII вв. Это электронная версия одноименной книги-энциклопедии, содержащей обширный биографический, библиографический и справочный материал о представителях иконописных родов средневековой России, сведения обо всех сохранившихся произведениях известных авторов, а также о произведениях, им приписываемых.

Словарь снабжен необходимыми пояснениями и справочниками, удобным поиском, сопровождается научными статьями и иллюстрациями творчества иконописцев. Электронный словарь рассчитан на широкий круг пользователей, интересующихся историей средневековой России, ее культурой, изобразительным искусством в целом и искусством иконописи в частности.



Мстера жемчужина России "

Мстёрская иконопись имеет уникальную историю, неповторимые особенности промысла и своеобразие художественного стиля. Крупные мастера Мстёры XIX века В.П. Гурянов, А.И. Суслов, В.А. Шитов, М.И. Дикарев, братья Чириковы, И.Е Мумриков, А.Я. Тулин, И.В. Янцов, Фомичевы, Клыковы, Захаровы, Овчинниковы. Часть из них вскоре перебралась в Москву и Петербург, но именно они сформировали мстёрский стиль себякинских икон с пейзажными фонами.

Иконописцы - ретавраторы Мстёры возвратили к жизни шедевры древнерусского искусства. В.П. Гурьянов в 1904-05 годах реставрировал 'Троицу' А. Рублева,

По приглашению отца-наместника Троице-Сергиевой лавры весной 1904 года иконописец и реставратор В. П. Гурьянов [25], вынул икону из иконостаса, снял с нее золотой чеканный оклад, а затем впервые освободил от позднейших записей и почерневшей олифы икону «Троицы» [8]. Гурьянов был приглашен по совету коллекционера И. С. Остроухова, реставратору помогали В. А. Тюлин и А. И. Изразцов.

Как оказалось, последний раз «Троицу» поновляли (то есть «реставрировали» по понятиям старинных иконописцев, записывая заново) в середине XIX века. При снятии с нее оклада Гурьянов разглядел, разумеется, не рублёвскую живопись, а сплошную запись 19-го века, под ней был слой XVIII века времен митрополита Платона, а остальное, возможно, какие-то фрагменты других времен. И уже под всем этим лежала рублёвская живопись.

' Когда с этой иконы была снята золотая риза, — пишет Гурьянов, — мы увидали икону, совершенно записанную… На ней фон и поля были санкирные, коричневые, а надписи золотые новые. Все одежды ангелов были переписаны заново в лиловатом тоне и пробелены не краской, а золотом; стол, гора и палаты вновь переписаны… Оставались только лики, по которым можно было судить, что эта икона древняя, но и они были затушеваны в тенях коричневой масляной краской [26]. '

Когда В. П. Гурьянов, сняв три слоя напластований, последний из которых был выполнен в палехской манере, открыл авторский слой (как выяснилось при повторной реставрации в 1919 г., в некоторых местах он до него не дошел), и сам реставратор, и очевидцы его открытия испытали настоящее потрясение. Вместо темных, «дымных» тонов темнооливкового вохрения ликов и сдержанной, суровой коричнево-красной гаммы одежд, столь привычной глазу знатока древнерусской иконописи того времени, перед пораженными зрителями открылись яркие солнечные краски, прозрачные, поистине «райские» одежды ангелов, сразу же напомнившие итальянские фрески и иконы XIV, в особенности — первой половины XV века. [8]

Икона в ризе Середина XIX века — 1904 год 1904 1905-1919 Современное состояние
Rublev trinity riza.jpg
Troitsa Andrey Rublev 1904.jpg
Rublev troitsa raschistka.jpg
Troitsa Andrey Rublev 1905.jpg
Rublev Trinity grayscale.jpg
Икона в годуновском окладе
Икона в 1904 году с только что снятым окладом. Подлинная живопись скрыта под слоем записи конца XIX в. В правом верхнем углу на фоне — пробное удаление записей, сделанное в 1904 г. (голова и плечо правого ангела и фон с горкой).
Фотография «Троицы» после завершения расчистки Гурьянова
Фотография «Троицы» после поновления Гурьянова, под сплошной гурьяновской записью. Гурьяновская работа была даже его современниками оценена крайне низко, и уже в 1915-м году исследователь Сычев говорил о том, что реставрация Гурьянова памятник как бы от нас на самом деле скрыла.
При реставрации 1919 кроме живописи Рублёва, дошедшей с большими утратами, были оставлены многочисленные записи Гурьянова и записи предыдущих веков. Живописная поверхность иконы на сегодняшний день представляет собой сочетание разновременных слоев живописи.

Сняв слои поздней живописи Гурьянов записал икону заново в соответствии со своими собственными представлениями о том, как должна выглядеть эта икона (реставраторы Серебряного века были ещё весьма архаичны). После этого икону вернули в иконостас.

Исследователи пишут о расчистке и реставрации Гурьянова, которую позже пришлось ликвидировать: «Собственно, реставрацией в современном научном понимание этого слова можно назвать (но и здесь не без некоторых оговорок) лишь раскрытие памятника, проведенное в 1918 году; все предыдущие работы над „Троицей“, по сути, являлись лишь её „поновлениями“, не исключая и „реставрации“, имевшей место в 1904—1905 годах под руководством В. П. Гурьянова. (…) Не вызывает никакого сомнения то, что реставраторами иконы была сознательно усилена, по сути, вся её графически-линейная структура — с грубым форсированием ими контуров фигур, одежд, нимбов и даже с явным вмешательством в „святая святых“ — в область „лично́го письма“, где недочищенные до конца и, вероятно, слабо сохранившиеся авторские „описи“ ликов и „рисунок“ их черт (уже достаточно схематично воспроизведенные позднейшими поновлениями XVI—XIX веков) были буквально помяты и поглощены жесткой графикой В. П. Гурьянова и его помощников» [23].

Расчистка 1918 года

Икона в процессе расчистки 1918-19 гг. На одеждах ангела справа видна светлая полоса снятой гурьяновской записи

Как только икона попала опять в иконостас Троицкого собора, она достаточно быстро заново потемнела, и пришлось ее раскрывать вновь. В 1918 году под руководством графа Юрия Олсуфьева начинается новая реставрация иконы. Это раскрытие было начато по инициативе и велось по заданию Комиссии по раскрытию древней живописи в России, в состав которой входили такие видные деятели отечественной культуры, как И. Э. Грабарь, А. И. Анисимов, А. В. Грищенко, К. К. Романов, и Комиссии по охране памятников искусства Троице-Сергиевой лавры (Ю. А. Олсуфьев, П. А. Флоренский, П. Н. Каптерев). Реставрационные работы велись с 28 ноября 1918 года по 2 января 1919 года И. И. Сусловым, В. А. Тюлиным и Г. О. Чириковым. Все последовательные этапы раскрытия «Троицы» нашли весьма подробное отражение в реставрационном «Дневнике». На основе имеющихся в нем записей, а также, вероятно, и своих личных наблюдений Ю. А. Олсуфьевым значительно позднее, уже в 1925 году, был составлен сводный «Протокол ? 1» [23] (все эти документы сохранились в архиве ГТГ и были опубликованы в статье Малькова в «Музее» [23]).


Фотографии из книги О.Ю. Тарасова "Икона и благочестие". Очерки иконного дела в императорской России.
' Среда, 14-го (27) ноября 1918 г. Г. О. Чириков расчистил лик левого ангела. Часть левой щеки по краю, от брови до конца носа, оказалась утраченной и зачиненной. Чинка остановлена. Утрачена также вся прядь волос, ниспадающая с левой стороны, и зачинена. Часть контура, тонкого и волнистого, сохранилась. Чинка оставлена. Утрачена по краю часть волос вверху кудрявой куафюры и голубая лента среди кудрей над лбом. Волосы вверху головы зачинены частью в 1905 году, частью ранее; чинка оставлена (...) Вечером Г.О. Чириков, И.И. Суслов и В.А. Тюлин расчищали золотой фон иконы и нимбы ангелов. Золото в значительной степени утрачено, так же как и слухи ангелов, от которых осталась лишь графа. От киноварной надписи уцелели лишь части некоторых букв. На фоне, в отдельных местах, обнаружена новая шпаклевка («Дневник реставрации)» [23]. '

Проблемы с сохранностью «Троицы» начались сразу же после ее раскрытия в 1918-19-м годах. Дважды в год, весной и осенью, во время повышения влажности в Троицком соборе икона переносилась в так называемый Первый иконный запас, или палату. Подобные изменения температурно-влажностного режима не могли не сказаться на ее состоянии.

Г.О. Чириков в 1918 г.- 'Богоматерь Владимирскую (XII в.). В 1924 г. в мастерской Чириковых была отреставрирована икона XIV в. 'Чудо Георгия о змии'. В.О. Кириков был одним из ведущих реставраторов советской реставрационной школы. Он раскрыл икону XI в. 'Пётр и Павел' из Новгородского музея-заповедника.

В Вязниковском районе Владимирской области на речи Мстёре, притоке Клязьмы, находится один из крупнейших российских центров старообрядческой иконописи , в XIX в. называвшийся Богоявленской слободой.

 Древний Богоявленский погост располагался на территории Стародубского княжества, основанного в XII в. При дроблении удела между княжескими наследниками погост вошёл в родовую вотчину князей Ромодановских. В Писцовых книгах Богоявленской слободы 1630 г. все её жители значатся княжескими крепостными.

стояла на оживлённом водном пути, соединявшем город Владимир на Клязьме Новгородом на Волге. Выгодное расположение способствовало формированию развитию ремёсел и торговле. В XVII в. иконопись развивалась в двух монастырях слободы, оттуда это искусство пришло и к поселянам.

В XVIII в. староверы составляли около половины жителей Мстёры. Художники славились умением писать всеми стилями, были одними из лучших реставраторов в стране, поновляли иконы Рублёва. Известно, что в начале XVIII в. 30 мастеров Богоявленской слободы были выписаны в Москву. На протяжении двух столетий иконное дело Мстёры оказывало значительное влияние на русскую народную икону в целом. 'Где дольше задержалась старина, там сильнее потом возникает живое новое движение', - писал академик Н. П. Кондаков.

В июле 1923 г. в Мстёре была создана артель 'Древнерусская живопись', в неё вошло 11 человек. Сначала предприимчивые мстёрцы расписывали масляными красками деревянные коробки, павлопосадские платки интернет магазин шкатулки, ларцы, подносы, солонки, кукол и матрёшек, потом - настенные полотняные коврики.

Лишь в 1931 г., творчески используя опыт палешан и подсказку искусствоведов В. М. Василенко и А. В. Бакушинского, которые советовали исходить из особенностей местного иконописания ('отсебякинских' икон), художники Мстёра находят ключик к созданию собственного стиля. Для росписи изделий из папье-маше темперными красками группа живописцев создала артель 'Пролетарское искусство' . В нее Евгений Васильевич Юрин в 1 91 3 г., после окончания с отличием школы при Комитете попечительства русской иконописи, поступил в лучшую мстёрскую мастерскую С. А. Суслова, где создавались дорогие 'стильные' иконы. В лаковой миниатюре он писал золотом лёгкие орнаментальные мотивы с ажурными сеточками разных очертаний, гирлянды с изысканными побегами. Деликатное включение цвета подчёркивало ювелирную роскошь живописи.

 Юрин стал родоначальником мстёрского орнаментально-поэтического направления, которого не было в других центрах лаковой миниатюры. Начинание художника продолжили В. С. Корсакова (р. в 1 91 9 г.), М. А. Култышева (р. в 1 939 г.), В. Г Филиппов (р. в 1 955 г.) и др. вошли Н. П. Клыков (1861-1944), первым взявшийся осваивать современную тематику; мастера цвета А. Ф. Котягин (1882-1943); А. И. Брягин (1888- 1948), экспрессивный рисовальщик, для которого характерны удлинённые пропорции фигур; И. А. Фомичёв (1890-1972), писавший в основном на фольклорные и исторические темы, создавший более 500 произведений, а также И. А. Серебряков (1888-1967), И. Н. Морозов (1884-1962), В. Н. Овчинников (1885-1952), А. М. Меркурьев (1892-1979), Е. В. Юрин (1898-1983) и В. И. Совин (1880-1957).

Лаковая миниатюра Мстёры пишется на многоцветном фоне светло-бирюзовых и розовато-охристых тонов. Небо у здешних мастеров интенсивных ультрамариновых оттенков, синева рек сине-зелёная с тёплыми розоватозолотистыми тонами, облака изображаются белыми пятнами. Чёрный цвет самого предмета не участвует в палитре. Пейзаж, как правило, реалистичный и в то же время несколько Ассортимент Мстёры не слишком разнообразен.

Это в основном шкатулки разных размеров, бисерницы, пластины. Сюжеты мастера черпают в жанровых сценках, истории и фольклоре. Идеализированный, его детали ритмичности организованностью напоминают орнамент. Кроны деревьев - локальные трёхцветные пятна, придающие особую декоративность живописи. В пейзаж вписываются мелкие и в отличие от Палеха масштабно соотнесённые фигуры людей и животных, архитектура и другие элементы.

Современное классическое направление Мстёры представлено историческими произведениями: 'Хованщиной' великолепного колориста Л. А. Фомичёва (р. в 1932 г.); 'Градом непокорённым' В. П. Фокеева (р. в 1940 г.); 'Побоищем на реке Воже' В. Ф. Некосова (р. в 1940 г.); 'Быть здесь граду' В. Н. Молодкина (р. в 1945 г.); фольклорными работами В. К. Мошковича (р. в 1946 г.), молодых художников К. И. Струнина (р. в 1965 г.), Дениса (р. в 1971 г.) и Данилы (р. в 1973 г.) Молодкиных. Жанровые сюжеты Мстёры всегда отличались юмором, остротой образов, необычайной свободой. Характерны в этом смысле работы Андрея Георгиевича Грачёва (р. в 1965 г.) 'Есть ли жизнь на Марсе', 'Местау нас глухие, всякое бывает', 'Национальная идея, или Курочка Ряба', 'Один с сошкой - семеро с ложкой'.

В советское время мстёрские художники много занимались росписью помещений ; (детских садов, кафе, домов отдыха). Сегодня все они в первую очередь иконописцы. Интересен мстёрский портрет, павлопосадские платки интернет магазин в котором можно увидеть некую параллель с житийной иконой. Так, художник В. А. Курчаткин (р. в 1 951 г.) изображает Петра I на фоне Полтавской битвы или морских сражений, Николая II - на фоне изящно выполненного петербургского архитектурного пейзажа, а П. И. Чайковского - на фоне бескрайних русских просторов либо в окружении героев его произведений.

ИКОНОПИСЬ
ИКОНОПИСЬ
МСТЁРА - традиционная иконопись земли Русской


Вэято отсюда
Мстёра, наряду с Палехом, Холуем и Федоскиным,- знаменитый центр русской лаковой миниатюры. Первое упоминание о Мстёре относится к 1628 г. Во II половине XIX века здесь развивались такие промыслы, как вышивка, изготовление лубочных картинок в литографии И.А.Голышева, но главным было иконописание. Мастера приглашались для выполнения росписей в храмах, на реставрационную работу в Москву, Санкт-Петербург, Новгород. В начале ХХ века промысел резко пошёл на спад. После 1917 года иконописцы искали другие возможности применения своего мастерства. В 1923 году А.Н.Куликов, Н.П.Клыков, А.И.Брягин, А.Ф.Котягин, В.Н.Овчинников, Е.В.Юрин, А.М.Меркурьев организовали «Артель древнерусской живописи», которая в 1931 году преобразовалась в артель «Пролетарское искусство». Поначалу расписывались деревянные солонки, тарелки, матрёшки, металлические подносы, клеенчатые коврики. Затем, по примеру художников Палеха, они позаимствовали технологию изготовления изделий из папье-маше у миниатюристов подмосковного села Федоскино. Мастера делали шкатулки, ларцы, бисерницы, украшенные миниатюрами. Живопись выполнялась теми же, что и в иконописи, темперными красками, изготовленными по древнему способу на яичной эмульсии с добавлением воды и кваса. Мстёрская миниатюра восприняла художественные традиции древнерусской живописи и народного творчества. Это проявляется и в условности композиций (ярусность построения, равномасштабность фигур, объединение разновременных событий) и в стилизации форм. Для произведений характерен яркий декоративный колорит. Местом действия персонажей чаще всего является пейзаж или архитектурный ансамбль «русских палат». Это отличает мстёрскую миниатюру от палехской, которая выполняется на чёрном фоне. Ещё одна её особенность – полоска тонкого золотого орнамента, обрамляющая изображения. Темы миниатюры – исторические, сказочные, былинные, песенные сюжеты, а также сцены из повседневной жизни. Собственный оригинальный стиль росписи создал художник Е.В.Юрин. он любил изображать цветы, фрукты, птиц. Это орнаментальное направление получило развитие в творчестве его учеников. Вскоре после создания артели произведения мстёрских художников начали экспонироваться на отечественных и зарубежных выставках, а после всемирных выставок в Париже (1938 г.), Нью-Йорке (1939 г.), где были удостоены дипломом, золотых и серебряных медалей, они стали широко известными. В годы Великой Отечественной войны большинство мастеров ушло на фронт. После войны промысел переживал трудный период. Только в 1960-1970 –е гг. началось возрождение традиций, поиск новых направлений в развитии мстёрского искусства. Ныне мастера «Центра традиционной мстёрской лаковой миниатюры», возвращаясь к истокам промысла, пишут иконы. Творческая инициатива, бережное отношение к традициям способствуют дальнейшему развитию уникального искусства лаковой миниатюры.
Около 3 тысяч жителей посёлка Мстёра (из 8 тысяч населения) являются художниками и образуют целые династии, в которых секреты иконописи передаются из поколения в поколение. Местное художественное училище воспитало немало именитых мастеров, работы которых исполнены в лучших традициях византийской школы и распространились по церквям и храмам всей православной матушки России. Также работы Мстерных иконописных мастерских участвуют в выставках и находят свою обитель в домах многих православных семей.

Место иконы в православной традиции

Икона является неотъемлемой частью православной традиции по всему миру и несёт в себе в первую очереть не художественную, а духовную ценность. Икона - это открытое окно в светлый мир Господа нашего. История иконописи уходит корнями к истокам христианства и сопровождает его на всех витках человечества. Сам термин "икона" в русский язык пришёл из греческого и обозначает "священное изображение, видимый чувственный знак невидимого священного первообраза "горнего мира"". Истоки иконописи связаны с чудесным возникновением нерукотворного образа Иисуса Христа на платке, который был приложен к Его лику женщиной по имени Вероника, словно сам Спаситель сохранил так своё изображение. Также известно, что первая рукописная икона была сотворена евангелистом Лукой и была иконой Богородицы.

Иконы очень различны в своём преднозначении и значении

Икона - светлая истина или идолопоклонничество? В последнее время возобновились смутные речи о том, что икона - это не что иное, как один из способов поклонения идолу. Эти мысли далеко не новы, такие смуты уже сеялись. Мысль о том, что иконы как-то связаны с идолопоклонничеством и никак не связаны с истинной духовностью отвергаются современной православной церковью, как полный вымысел. Первый запрет на молитвы перед иконами был провозглашён в 726 году и продолжался до 787 года. Лев III Исавриец запретил христианам иконопочитание, велел убрать все публичные иконы и рьяно преследовал непослушных. Несмотря на преследования, истинно верующие христиане сохранили данную традицию и более чем через 60 лет иконопочитание было разрешено вновь. Жаль, что множество духовных и исторических ценностей в виде рукотворных полотен с ликами святых и великомучеников были загублены в период изгнания из церкви.

Венчальная икона, мерная икона, иконы Богородицы

Иконописные мастерские изготавливают множество самых различных икон в лучших традициях христианской иконописи. Самые распространённые иконы: венчальная икона, мерная икона, а также иконы Богородицы. Венчальная икона на христианской свадьбе - это издавна известная и присущая православным людям традиция. Во время церемонии жених держит в руках икону Христа, а невеста - икону Богородицы. В старину эти иконы супруги хранили всю жизнь и передавали из поколения в поколение, как хранительниц семейного очага и Божьего знамения в доме и семьё. Очень важно знать, что венчальные иконы - это достояние мира, поэтому класть их к покойнику и придавать земле категорически запрещено. Венчальные иконы несут свет и Божие благословение в молодую семью и сохраняют крепость брачных уз на протяжении долгих лет совместной жизни. Венчальная икона - это не только традиция, но и явное выражение искреннего благословения и любви к вступающим в брак перед Богом и обществом. Мерная икона - это икона, которая особо важна для каждого православного христианина. Данная икона связана с обрядами крещения и олицетворяет святого, преподобного, мученика и любого другого покровителя, чьим именем крещён человек. Каждый из нас является ни кем иным, как одним из членов великой и светлой Церкви Христовой, что находится на небесах и ссылает свою благодать на землю, поэтому наличие мерной иконы - это олицетворение благодати с Небес сходящей. Иконопись мерных икон очень разнообразна и предпологает, что размер изображения святого будет соответствовать росту новорожденного. Именно из этой традиции исходит и само название данного вида икон, которые, как и венчальные, хранились в доме христианина всю его жизнь. Мерные иконы украшают по-разному. Мерная иконопись - одна из основных в деятельности артели иконописной мастерской. Иконы Богородицы наряду с иконами Спасителя - самые известные и чтимые среди истинных христиан. Первые из известных христианам икон изображали именно лик Спасителя, именуясь Спасом нерукотворным. Также Спаситель может быть изображён и в виде младенца - иконы Богородицы. С ранних лет каждый христианин и прихожанин православной церкви знает и чтит эти иконы, как величайшие из образов Господних на земле.

Иконописные мастерские придают иконам Богородицы и Спаса огромное значение.

Храмовая иконопись

Приходя в церковь, каждый из нас приносит к образам свои горести и радости, прося у Бога помщи или же благодаря за всё с небес ниспосланное. В этом случае мы обращаемся к храмовым иконам, как к олицетворению Господа Бога не земле. Храмовые иконы подразделяют на алтарные, запрестольные вида, очередных праздничков, живописные вида и прочие. Алтарные иконы и иконы запрестольные вида участвуют в церковных службах, именно их проносят во время великих православных праздников по окрестностям церкви. Иконы очередных праздничков - это первые иконы, к которым мы прикладываемся в церкви во время праздников, а также первые иконы, которые мы видим в храм вступая. Иконы очередных праздничков всегда окружены свечами и промолены прихожанами. Иконы живописного вида полностью соответствуют своему наименованию и отличаются богатым и щедрым убранством. Данная иконопись украшается множеством дополнительных элементов, вплоть пдо драгоценных камней. Церковная иконопись обрамлена посеребрёнными, серебрянными, а также золотыми окладами. Порой встречаются и "шитые" драгоценные оклады. Если икона помещена в раму, то чаще всего иконописные мастерские изготавливают рамы из самых ценных пород дерева, украшая рамы орнаментами и драгоценностями. Храмовые иконы несут в себе не только духовную благодать, но и огромную культурную, а так же историческую ценность. Большинство храмовых икон старинные, однако в церквях по всей России можно встретить и совершенно новые иконы, выполненные в иконописных мастерских современности с соблюдением мастервми древних канонов и традиций православной иконописи. Среди этих икон есть немалая доля икон, выполненных в иконописной мастерской "Мстера-Арт".

Иконы Богоматери и Спаса

Храмовые иконы, которые участвуют в церковных службах - это отдельная отрасль в работе художников иконописных мастерских. Именно запрестольные иконы участвуют в крёстных ходах во время великих праздников, а также перед ними проходят церковные службы. Самые известные даже в миру храмовые иконы - иконы Богоматери и Спаса. Запрестольная икона, которая предназначена для выноса во время праздников, по старинной традиции остаётся двухсторонней и приспособлена для ношения (есть рукоядь в нижней части). Например, икона Богоматери с одной стороны отображает лик Богоматери, а с другой - лик святого, в храме которого проходит служение. Во время крестного хода эти творения иконописных мастерских проносят вместе с крестами по улицам и вокруг храма. Иконопись храмовых икон, как и любых других, выполняется только с благими мыслями и верой в Господа Бога.

Музей декоративно-прикладного искусства «Хрусталь. Лаковая миниатюра. Вышивка.» Владимир.
В здании музея представлены промыслы такого уникального центра декоративно-прикладного искусства как Мстёра. В отдельном зале (второй этаж) показана художественная вышивка и лаковая миниатюра. Этот раздел экспозиции оформлен так, будто вы находитесь внутри ларца. Вышивка и лаковые миниатюры предстают перед зрителем настоящими жемчужинами в витринах, которые своим дизайном поддерживают тему «шкатулки для драгоценностей». Кроме былинных, сказочных, исторических и других сюжетов лаковой миниатюры посетитель может увидеть святые образы, написанные в конце XIX – начале XX века, и современные иконы мстёрских художников.
Клыков Н.П. (1861 – 1944 гг.). Садко богатый гость. Шкатулка. 1944 г.
 

Шишаков Н.И. (1925 г.р.). У колодца. Шкатулка. 1975 г.

Клыков Н.П. (1861 – 1944 гг.). Пейзаж. Шкатулка. 1933 г.
Матрёшки. 1920-е гг.
 

Процесс создания изделий из папье-маше многоступенчатый и кропотливый. Сначала делается заготовка из проклеенных полос картона, спрессованных в нужную форму. Заготовка пропитывается льняным маслом, высушивается, грунтуется, покрывается чёрным лаком снаружи и киноварью внутри, шлифуется. Поверхность под росписью грунтуется белилами. Живопись выполняется последовательно в несколько приёмов, покрывается шестью слоями лака и полируется. Каждая операция проделывается специализирующимся на ней мастером.

Сеньков А.С. (1882 – 1953 гг). Чашка орнаментальная. 1920-е гг. Антоновский Ф.В. (1890 – 1949 гг.). Разгуляйте гусли, мысли, я вам песенку спою. Поставец. 1920-е гг. Садко-гласные птицы Сирены. Поставец. 1920-е гг. Котягин А.Ф. (1882 – 1943 гг.). Поставец орнаментальный. 1920-е гг.

».


 




Фотография Ирины Юдиной. Мстёрские художники 4 курс. выпуск 2014
Мстёрская лаковая миниатюра
Культура искусство творчество: миниатюристы


С сайта http://vyazniki.ru/s-msterahudojniki
Искусство Мстёры. Издательство "ПОКРОВА" Владимир 1996
Нажмите на фотографии


АВДЕЕВ Юрий Васильевич (1937-1972)


Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в пос. Никологоры Вязниковского района Владимирской области. Окончил Мстёрскую художественную профтехшколу (1951-1955). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Работал на фабрике 'Пролетарское искусство' (1957-1969). Преподавал миниатюрную живопись в Мстёрской художественной профтехшколе (1969-1972). Член Союза художников СССР с 1971 г.

AVDEYEV, Yuri (1937-1972) Miniaturist. Bom in Nikologory, Vladimir region. Left the Mstio- ra Vocational Art School (1951-1955). Apprentice of E.Zonina. Member of the USSR Union of Artists since 1971.


АНТОНОВСКИЙ ФЕДОР ВАСИЛЬЕВИЧ (1888-1948)


Антоновский Федор Васильевич (1888, с. Мстёра Вязниковского уезда - 1948, там же) - живописец-миниатюрист, иконописец. Работал в иконописной мастерской В.А. Гурьянова (Мстёра). В 1923-1946 - художник мстёрской артели 'Пролетарское искусство', один из ее организаторов. Исполнял росписи на изделиях из папье-маше на сказочно-былинные темы, а также миниатюры на сюжеты произведений Н.А. Островского: 'Бой под Житомиром', 'Как закалялась сталь' и др. Портрет Антоновского написал Ф.А. Модоров (1935).
ANTONOVSKY, Fiodor (1890-1949) Icon-painter. Miniaturist. Born in Mstiora. Worked in icon-pain-ting studios in Mstiora and Moscow. Co-founder of 'Old Russian Painting Artel'. Member of the 'Proletarian Art' Artel.


АНТОНОВСКАЯ ЗОТОВА МАРИЯ ВАСИЛЬЕВНА(1888-1948)


АНТОНОВСКАЯ (Зотова) Мария Васильевна (р.1949) Художник-мастер по художественной обработке металлов. Ро-дилась в д.Киселево Красносельского района Костромской области. Окончила Красносельское училище художественной обработки металлов (1965-1969). Работает на Мстёрском заводе 'Ювелир' с 1969 г. Участник художественных выставок с нач. 1970-х гг.
ANTONOVSKAYA (Zotova), Maria (b.1949) Master in metal-work. Bom in Kiselyovo, Kostroma region. Left the Krasnoselsky Art School of Metal-work (1965-1969). Works at the Mstiora 'Jeweller' Factory since 1969. Art exhibitions partici-pant since the early 1970s.


БАЛАКИН ИГОРЬ КУЗЬМИЧ(1919-1968)


БАЛАКИН Игорь Кузьмич (1919-1968) Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в г.Барнауле. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1936- 1940). Миниатюрной живописью занимался у Клыкова Н.П .. Котягина А.Ф. Член артели 'Пролетарское искусство'. Участник художественных выставок с 1940 г. Иллюстрировал детские книги для Владимирского книжного издательства. Преподавал в Мстёрской художественной профтехшколе (1947- 1948).

BALAKIN, Igor (1919-1968 ) Miniaturist. Pedagogue. Born in Barnaul. Left the Mstiora Voca-tional Art School (1936-1940). Apprentice of N.Klykov and A.Ko- tyagin. Member of the 'Proletarian Art' Artel. Art exhibitions participant since 1940. Illustrated books for children in the Vladi-mir Publishing House. Teacher at the Mstiora Vocational Art School (1947-1948).


БОРИСОВ ВЛАДИМИР ВАЛЕРЬЕВИЧ (р.1955)


Художник-миниатюрист. Родился в г.Коврове Владимирской области. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1973-1977). Миниатюрной живописью занимался у Старковой В.Г. Участник художественных выставок с 1976 г. Член Союза художников СССР с 1989 г.
BORISOV, Vladimir (b.1955) Miniaturist. Born in Kovrov, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1973-1977). Apprentice of V.Starkova. Art exhibitions participant since 1976. Member of the USSR Union of Artists since 1989.


БРИТОВ КИМ НИКОЛАЕВИЧ (08-01-1925/06-01-2010)


Глядя на картины Кима Бритова, наслаждаешься неземной красотой его звонкой палитры, чистотой цветовых сочетаний, яркостью эмоционального заряда
Список работ автора.
Родился в г. Собинка Владимирской области. Окончил:
- Мстёрскую художественную профтехшколу (1947)
Член Союза художников России (1954) Народный художник РФ (1995)
Лауреат областной премии в области культуры, искусства и литературы (1995)
Золотая медаль Российской академии художеств (1997) Золотая пушкинская медаль, посвященная 200-летию со дня рождения А.С. Пушкина (2000)
Лауреат премии им. И. И. Левитана (2002)
Почетный
гражданин г. Владимира (2003)
Лауреат премии Российского профсоюза работников культуры Энциклопедия 'Лучшие люди России' (2005) Участник Великой Отечественной войны.
В 1975 году состоялась первая персональная выставка живописца. За 60 лет творческой деятельности он написал около трёх тысяч картин, большей частью которых являются деревенские и городские пейзажи, участвовал более чем в 200 выставках - в Москве, Санкт-Петербурге, Владимире, а также за рубежом. Его работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее Ким Ир Сена (КНДР), Академии Искусств (Истон, США), Ново-Мюнхенской картинной галерее (Германия), а также в частных коллекциях России и за рубежом.
Умер 5 января 2010 года, похоронен на Аллее Почёта кладбища Высоково (Улыбышево).
Памяти Кима Бритова. (01.07.2012 | 01:53) 10 фото . Фотографии: СОКОЛОВ Петр
Газета "Районка, 21 век", ?3 (220) от 29.01.2015
Первый пленер имени Кима Бритова откроется под Мстёрой
Под Мстёрой в селе Троицкое Татарово в этом году откроется первый пленер имени Народного художника России, основателя владимирской школы живописи Кима Бритова. Об этом в рамках вечера-воспоминания Кима Николаевича рассказала дочь художника Наталья Бритова. Встреча прошла в областной научной библиотеке.



Брюханова Ирина Борисовна

председатель производственного кооператива 'Центр традиционной Мстёрской миниатюры'
Руководителем быть не просто
Ирина Борисовна родилась в 1960 году в посёлке Мстера в семье простых рабочих. В 1978 году пришла в Мстёрскую художественную профтехшколу им. Ф.А. Модорова. Технике создания лаковой миниатюры обучалась у опытных мастеров-художников В.И. Шалаева и В.А. Курчаткина.
С большим желанием и любовью она постигала азы миниатюрной живописи. Окончив Мстёрское художественное училище, в июле 1982 года начала работать на фабрике 'Пролетарское искусство' художником миниатюрной живописи Каталог


БРЯГИН АЛЕКСАНДР ИВАНОВИЧ (1888-1948)

Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев-реставраторов. Работал в иконописных мастерских Москвы, расписывал церкви. Занимался реставрацией (1903-1919, 1925-1931, 1937-1948). Одним из первых вступил в "Артель древнерусской живописи" (1923-1925). Основоположник мстерс-кой лаковой миниатюрной живописи. Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1932-1937). Награжден дипломом и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже (1937). Член Союза художников СССР с 1940 г.
Подписные иконы XVII - начала XX в. в собрании Владимиро-Суздальского музея-заповедника. Каталог


ВАВАНОВ Юрий Михайлович (р. 1937)

Художник-миниатюрист. Родился в с.Добрынском Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1951-1955). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Работает на фабрике "Пролетарское искусство" с 1955 г. Член Союза художников СССР с 1965 г.
VAVANOV, Yuri (b.1937)Miniaturist. Born in Dobrynskoye, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1951-1955). Apprentice of E.Zonina. Worked at the "Proletarian Art" Factory since 1955. Member of the USSR Union of Artists since 1965.



ВИФЛИЕМСКИЙ Борис Михайлович

Вифлиемский Б.М. родился 22 июля 1944 года в поселке Обедово Ивановской области. Родословная Вифлеемских включает в себя и мелкопоместных дворян, и церковнослужащих. В 1950 году семья Вифлеемских переезжает во Мстеру.
В 1959 году, успешно сдав экзамены по рисунку и живописи, Б.М. Вифлеемский становится студентом МХПТШ. Учился у ведущих специалистов Мстеры: по рисунку и живописи - И.Д. Юдина, по композиции - И.И. Семина, материаловедению и спецтехнологии - Н.Г. Дмитриева, по миниатюрной росписи - у Е.Н. Зониной. Посчастливилось слушать лекции по истории искусств у Н.П. Исаева - директора МХПТШ и бывшего директора художественного музея.
В 1967 г поступает в Луганское художественное училище. Закончил с отличием, получив специальность - художник декоративно-прикладного искусства.
В 1981 г. переведен в Университет зав. кафедрой промышленной эстетики и прикладного искусства. В 1992 году художник переезжает во Мстеру. Здесь он начинает работать в художественно-промышленном училище им. Ф.А. Модорова. Именно во Мстере наиболее полно раскрылся талант Б.М. Вифлеемского как художника-портретиста. В 1993 г. Б.М. Вифлеемскому присвоено Почётное звание Заслуженного работника культуры Удмуртской АССР. С 1994 г. член Союза художников России.


ГАУН Александр Ремович
Владимирская организация Союза художников России Миниатюрист. Родился в г. Муроме Владимирской обл. Окончил Мстерскую художественную профтехшколу (1975). Член СХ с 1990 г.





ГОЛУБЕВ Василий Григорьевич (01.01.1886-12.02.1938)

Иконописец. Художник-станковист. Педагог. Родился в г.Иванове. Окончил Мстёрскую иконописную школу (1902-1904) и Казанское художественное училище (1910-1914). Участник художественных выставок с 1934 г. Член Союза художников СССР с 1934 г. Директор Ивановского художественного училища с 1936 г.
GOLUBEV, Vasily (1886-1939) Icon- and easel-painter. Pedagogue. Born in Ivanovo. Left the Mstiora Icon-Painting School (1902-1904) and the Kazan Art School (1910-1914). Art exhibitions participant since 1934. Mem-ber of the USSR Union of Artists since 1934. Director of the Ivanovo Art School since 1936.


ГОЛЫШЕВ Иван Александрович (1838-1896)

Художник. Литограф. Археолог. Этнограф. Статистик. Родился в Мстёре. Из семьи крепостных крестьян. Учился в Строгановской школе в Москве, занимался в московских литографиях. В 1858 г. открыл литографию во Мстёре. Принят членом в губернский статистический комитет в 1862 г. Позднее избирается членом различных ученых обществ России. Написал более 500 статей по археологии, этнографии, иконографии, обнародовал много исторических документов. На свои средства выпустил 10 альбомов по археологии, с видами памятников русской старины.

GOLYSHEV, Ivan (1838-1896) Painter. Lithographer. Archaeologist. Ethnographer. Statistician. Born in Mstiora to a serf peasants family. Left the Moscow Stro ganov Art School. Took apprenticeship in Moscow lithographic workshops. Set up a lithographic studio in Mstiora in 1858. Explo red the native land. Member of the Provincial Statistical Commit tee in 1862. Member of different scientific societies of Russia. Wrote more than 500 articles on archaeology, ethnography, icon painting. Published a number of historical documents. Financed edition of 10 albums on archaeology and ancient Russian monu ments.


Грачев Геннадий

ГЕННАДИЙ ВАЛЕНТИНОВИЧ ГРАЧЕВ , ХУДОЖНИК, ПРЕПОДАВАТЕЛЬ МСТЕРСКОЙ СПЕЦИАЛЬНОЙ ШКОЛЫ
родился в 1952 году в селе Ивановское Большемурашкинского района Нижегородской области. До армии окончил Техническое училище города Горького. По окончании обязательной службы в вооруженных силах в 1972 году проработал год в творческой бригаде Центра традиционной мстерской миниатюры поселка Мстера Вязниковского района. С 1973 по 1977 год преподавал рисунок и живопись в Мстерском художественном училище. С 1977 по 1980 год - учеба в Художественно-графическом институте города Кострома. По возвращении в Центр традиционной мстерской миниатюры Геннадий Грачев стал работать главным художником, а с 1988 года возглавил правление Центра, оставаясь его руководителем до 2007 года. Главной заслугой Геннадия Валентиновича стало возрождение мстерской иконописи.
Под его руководством была написана двухметровая "Богоматерь державная". Сейчас он учит рисовать особенных детей, а в свободное время занимается творчеством для себя.
От деревянных домиков до ликов святых. Особенным творчеством с 'особенными' детьми занимается Геннадий Валентинович Грачев родился в 1952 году в селе Ивановское Большемурашкинского района Нижегородской области.
До армии окончил Техническое училище города Горького. По окончании обязательной службы в вооруженных силах в 1972 году проработал год в творческой бригаде Центра традиционной мстерской миниатюры поселка Мстера Вязниковского района.
С 1973 по 1977 год преподавал рисунок и живопись в Мстерском художественном училище.
С 1977 по 1980 год - учеба в Художественно-графическом институте города Кострома.
По возвращении в Центр традиционной мстерской миниатюры Геннадий Грачев стал работать главным художником, а с 1988 года возглавил правление Центра, оставаясь его руководителем до 2007 года.
Главной заслугой Геннадия Валентиновича стало возрождение мстерской иконописи Школа - интернат иконописи.
находится на территории села Барское - Татарово, живописно раскинувшемся на правом берегу реки Мстёрка. Село вплотную примыкает к посёлку Мстёра, которое упоминается в летописях с середины 17 века.
. Со слов мастера: эти ребята обожают выставки - любят быть замеченными и отмеченными добрым словом.
Им, безусловно, не так просто придумать что-то свое - но ребята труженики и делу отдаются на все сто. В это трудно поверить, но некоторые из этих ребят пробуют себя и в иконописи.
Художник пишет и натюрморты, и пейзажи, реставрирует иконы и шкатулки. Это, на самом деле, не очень хорошо, считает педагог. Вроде как мастер кисти и красок должен владеть одной техникой, но лучше всех остальных.
Но несмотря на свою скромность, Геннадий Грачев не зря удостоен королевской медали Польши и ордена славы наций 1 степени. Да и дети своего учителя очень любят.
А еще Геннадий Грачев придумывает новые методики для преподавания. Изучение орнамента - сложная тема. И чтобы дети ее поняли, мастер решил научить школьников комбинировать алфавит. Вот так из двух букв получается снежинка, а из буквы 'Г' - греческий меандр. Быть профи сразу в двух стезях невозможно, улыбается Геннадий. Уж тут или художник, или педагог. Однако, наше субъективное мнение - у Мстерского мастера и то, и другое, получается на 'отлично'.


ГУРЬЯНОВ Николай Тимофеевич (1900-1973)

Иконописец. Художник-миниатюрист. Родился во Мстёре. Из семьи потомственных иконописцев. Окончил Мстёрскую иконописную школу (1912-1916). Работал в иконописной мастерской Мумрикова П.И. Член 'Артели древнерусской живописи' с 1926 г. С 1931 г. - член артели 'Пролетарское искусство'. Одним из первых начал писать на папье-маше. Занимался оформительскими работами в Сочи (1937) и Москве (1939-1940).

GURYANOV, Nikolai (1900-1973) Icon-painter. Miniaturist. Born in Mstiora to the family of icon- painters. Left the Mstiora Icon-Painting School (1912-1916). Worked in the icon-painting studio of P.Mumrikov. Member of 'Old Russian Painting Artel' since 1926 and member of the 'Proletarian Art' Artel since 1931. Was one of the first painters on papier- mache. Engaged in decorative work in Sochi (1937) and in Mos-cow (1939-1940).


Гурьянов, Василий Павлович(1867-1920)

Родился в 1867 году в селе Мстера Владимирской губернии. Происходил из семьи потомственных художников-иконописцев. Работал в московских музеях и храмах, основал в Москве иконописную мастерскую и Единоверческую типографию. Другие знаменитые иконописцы-мстерцы, проживающие в Москве были братя Чириковы, А. Я. Тюлин, Дикарев, Фомичев, Богатенко.

Писал в традиционном стиле и в стиле модерн. Исполнял иконы для многих соборов и церквей в России (Новоспасский монастырь, церкви Петергофа, Оптиной пустыни и др.), а также за границей (Буэнос-Айрес, Андреевский скит на Афоне). По заказу Николая II написал иконы, украсившие в 1903 году раку и сень над мощами св. Серафима Саровского, а позднее в 1906 году в Успенском соборе Саровской пустыни отреставрировал 150 икон. После 1909 г. артель художников во главе с Гурьяновым расписала Иверский собор Николо-Перервинского монастыря. Для этой росписи образцом для Гурьянова, как и для многих других церковных художников того периода, было творчество Виктора Михайловича Васнецова (совместно с ним была написана икона Покрова «Монархическая»).

Участвовал в 1-й Всесоюзной выставке монастырских работ и церковной утвари (1904) и получил Золотую медаль, а также — высшую награду Grand prix на Международной выставке 1904 г. в Париже. На выставке им была представлена богатая коллекция работ: 12 икон из этого собрания приобрела императрица Александра Федоровна.

В. П. Гурьянов участвовал в реставрации икон Московского Успенского собора (1896 г.). Реставрировал древние иконы Троице-Сергиевой Лавры, Владимирского собора Московского Кремля и т. д. Знаменитая Рублевская икона «Троица» из иконостаса Троицкого собора Сергиевой лавры расчищалась и реставрировалась в 1904—1905 годах под руководством В. П. Гурьянова.[1].

Издавал памятники древнерусского искусства. Был членом Московского Археологического общества, Общества любителей духовного просвещения, Комиссии по осмотру и изучению церковной старины в Москве и Московской епархии. В 1903 г. управляющий делами Высочайшего Учрежденного комитета попечительства о русской иконописи заявил, что иконописец В. П. Гурьянов принес в дар Комитету свои прориси, сделанные с иконостасов Никольского Единоверческого монастыря, церкви 12 Апостолов и Николы Гостунского в Москве и проч. и свою книгу «Переводы с древних икон».

Умер в 1920 году.


По приглашению отца-наместника Троице-Сергиевой лавры весной 1904 года иконописец и реставратор В. П. Гурьянов [25], вынул икону из иконостаса, снял с нее золотой чеканный оклад, а затем впервые освободил от позднейших записей и почерневшей олифы икону «Троицы» [8]. Гурьянов был приглашен по совету коллекционера И. С. Остроухова, реставратору помогали В. А. Тюлин и А. И. Изразцов.

Как оказалось, последний раз «Троицу» поновляли (то есть «реставрировали» по понятиям старинных иконописцев, записывая заново) в середине XIX века. При снятии с нее оклада Гурьянов разглядел, разумеется, не рублёвскую живопись, а сплошную запись 19-го века, под ней был слой XVIII века времен митрополита Платона, а остальное, возможно, какие-то фрагменты других времен. И уже под всем этим лежала рублёвская живопись.

' Когда с этой иконы была снята золотая риза, — пишет Гурьянов, — мы увидали икону, совершенно записанную… На ней фон и поля были санкирные, коричневые, а надписи золотые новые. Все одежды ангелов были переписаны заново в лиловатом тоне и пробелены не краской, а золотом; стол, гора и палаты вновь переписаны… Оставались только лики, по которым можно было судить, что эта икона древняя, но и они были затушеваны в тенях коричневой масляной краской [26]. '

Когда В. П. Гурьянов, сняв три слоя напластований, последний из которых был выполнен в палехской манере, открыл авторский слой (как выяснилось при повторной реставрации в 1919 г., в некоторых местах он до него не дошел), и сам реставратор, и очевидцы его открытия испытали настоящее потрясение. Вместо темных, «дымных» тонов темнооливкового вохрения ликов и сдержанной, суровой коричнево-красной гаммы одежд, столь привычной глазу знатока древнерусской иконописи того времени, перед пораженными зрителями открылись яркие солнечные краски, прозрачные, поистине «райские» одежды ангелов, сразу же напомнившие итальянские фрески и иконы XIV, в особенности — первой половины XV века. [8]

Икона в ризе Середина XIX века — 1904 год 1904 1905-1919 Современное состояние
Rublev trinity riza.jpg
Troitsa Andrey Rublev 1904.jpg
Rublev troitsa raschistka.jpg
Troitsa Andrey Rublev 1905.jpg
Rublev Trinity grayscale.jpg
Икона в годуновском окладе
Икона в 1904 году с только что снятым окладом. Подлинная живопись скрыта под слоем записи конца XIX в. В правом верхнем углу на фоне — пробное удаление записей, сделанное в 1904 г. (голова и плечо правого ангела и фон с горкой).
Фотография «Троицы» после завершения расчистки Гурьянова
Фотография «Троицы» после поновления Гурьянова, под сплошной гурьяновской записью. Гурьяновская работа была даже его современниками оценена крайне низко, и уже в 1915-м году исследователь Сычев говорил о том, что реставрация Гурьянова памятник как бы от нас на самом деле скрыла.
При реставрации 1919 кроме живописи Рублёва, дошедшей с большими утратами, были оставлены многочисленные записи Гурьянова и записи предыдущих веков. Живописная поверхность иконы на сегодняшний день представляет собой сочетание разновременных слоев живописи.

Сняв слои поздней живописи Гурьянов записал икону заново в соответствии со своими собственными представлениями о том, как должна выглядеть эта икона (реставраторы Серебряного века были ещё весьма архаичны). После этого икону вернули в иконостас.

Исследователи пишут о расчистке и реставрации Гурьянова, которую позже пришлось ликвидировать: «Собственно, реставрацией в современном научном понимание этого слова можно назвать (но и здесь не без некоторых оговорок) лишь раскрытие памятника, проведенное в 1918 году; все предыдущие работы над „Троицей“, по сути, являлись лишь её „поновлениями“, не исключая и „реставрации“, имевшей место в 1904—1905 годах под руководством В. П. Гурьянова. (…) Не вызывает никакого сомнения то, что реставраторами иконы была сознательно усилена, по сути, вся её графически-линейная структура — с грубым форсированием ими контуров фигур, одежд, нимбов и даже с явным вмешательством в „святая святых“ — в область „лично́го письма“, где недочищенные до конца и, вероятно, слабо сохранившиеся авторские „описи“ ликов и „рисунок“ их черт (уже достаточно схематично воспроизведенные позднейшими поновлениями XVI—XIX веков) были буквально помяты и поглощены жесткой графикой В. П. Гурьянова и его помощников» [23].

Расчистка 1918 года

Икона в процессе расчистки 1918-19 гг. На одеждах ангела справа видна светлая полоса снятой гурьяновской записи

Как только икона попала опять в иконостас Троицкого собора, она достаточно быстро заново потемнела, и пришлось ее раскрывать вновь. В 1918 году под руководством графа Юрия Олсуфьева начинается новая реставрация иконы. Это раскрытие было начато по инициативе и велось по заданию Комиссии по раскрытию древней живописи в России, в состав которой входили такие видные деятели отечественной культуры, как И. Э. Грабарь, А. И. Анисимов, А. В. Грищенко, К. К. Романов, и Комиссии по охране памятников искусства Троице-Сергиевой лавры (Ю. А. Олсуфьев, П. А. Флоренский, П. Н. Каптерев). Реставрационные работы велись с 28 ноября 1918 года по 2 января 1919 года И. И. Сусловым, В. А. Тюлиным и Г. О. Чириковым. Все последовательные этапы раскрытия «Троицы» нашли весьма подробное отражение в реставрационном «Дневнике». На основе имеющихся в нем записей, а также, вероятно, и своих личных наблюдений Ю. А. Олсуфьевым значительно позднее, уже в 1925 году, был составлен сводный «Протокол ? 1» [23] (все эти документы сохранились в архиве ГТГ и были опубликованы в статье Малькова в «Музее» [23]).

' Среда, 14-го (27) ноября 1918 г. Г. О. Чириков расчистил лик левого ангела. Часть левой щеки по краю, от брови до конца носа, оказалась утраченной и зачиненной. Чинка остановлена. Утрачена также вся прядь волос, ниспадающая с левой стороны, и зачинена. Часть контура, тонкого и волнистого, сохранилась. Чинка оставлена. Утрачена по краю часть волос вверху кудрявой куафюры и голубая лента среди кудрей над лбом. Волосы вверху головы зачинены частью в 1905 году, частью ранее; чинка оставлена (...) Вечером Г.О. Чириков, И.И. Суслов и В.А. Тюлин расчищали золотой фон иконы и нимбы ангелов. Золото в значительной степени утрачено, так же как и слухи ангелов, от которых осталась лишь графа. От киноварной надписи уцелели лишь части некоторых букв. На фоне, в отдельных местах, обнаружена новая шпаклевка («Дневник реставрации)» [23]. '

Проблемы с сохранностью «Троицы» начались сразу же после ее раскрытия в 1918-19-м годах. Дважды в год, весной и осенью, во время повышения влажности в Троицком соборе икона переносилась в так называемый Первый иконный запас, или палату. Подобные изменения температурно-влажностного режима не могли не сказаться на ее состоянии.




ДЕМИДОВА (Древина) Лидия Александровна (р. 1927)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в Мстере. Училась в Мстерской художественной профтехшколе (1943-1946). Миниатюрной живописью занималась у Фомичева И.А. Участник художественных выставок с 1950 г. Член Союза худож-ников СССР с 1968 г. Преподавала миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1972-1984).
DEMIDOVA (Drevina), Lydia (b.1927) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1943-1946). Apprentice of I.Fomichov. Art exhibitions participant since 1950. Member of the USSR Union of Artists since 1968. Teacher of miniature painting at the Mstiora Vocational Art School (1972-1984).


ДМИТРИЕВ Григорий Тимофеевич (1888-1939)

Иконописец. Художник-миниатюрист. Родился во Мстёре. Из семьи потомственных иконописцев. Работал в иконописной мастерской Мумрикова И.Е. Член артели 'Пролетарское искусство' с 1931 г.
DMITRIYEV, Grigory (1888-1939) Icon-painter. Miniaturist. Bom in Mstiora to the family of icon- painters. Worked in the icon-painting studio of I.Mumrikov. Member of the 'Proletarian Art' Artel since 1931.


ДМИТРИЕВА (Петрова) Мария Кузминична (1920-1964)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась на ст.Сеньково Вязниковского района Владимирской области. Училась во Мстёрской художественной профтехшколе (1936-1939). Миниатюрной живописью занималась у Серебрякова И.А. и Клыкова Н.П. Работала в артели 'Пролетарское искусство' и преподавала в Мстёрской художественной профтехшколе (1946-1962). Член Союза художников СССР с 1944 г.
DMITRIYEVA (Petrova), Maria (1920-1964) Miniaturist. Pedagogue. Bom in Senkovo, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1936-1939). Apprentice of 1.Serebryakov and N.Klykov. Worked in the 'Proletarian Art' Artel and taught at the Mstiora Vocational Art School (1946-1962). Member of the USSR Union of Artists since 1944. .


ЕРОФЕЕВА Лидия Анатольевна (р. 1948)

Художник-технолог по строчевышивке. Педагог. Родилась в д.Добрицы Южского района Ивановской области. Окончила Московское художественно-промышленное училище им. М.И.Калинина (1966-1970). Художник и главный художник Мстёрской строчевышивальной фабрики им. Н.К.Крупской (1970-1985). Участник художественных выставок с 1972 г. Преподавала композицию на вышивальном отделении Мстёрской художественной профтехшколы (1980-1982).
EROFEYEVA, Lydia (b.1948) Embroidery designer. Pedagogue. Bom in Dobritsy, Ivanovo regi┐on. Left the Moscow Art and Industrial School named after M.Ka┐linin (1966-1970). Leading artist of the Mstiora Embroidery Fac┐tory named after N. Krupskaya (1970-1985). Art exhibitions parti┐cipant since 1972. Taught embroidery design at the Mstiora Voca┐tional Art School (1980-1982). .


Журавлев Серафим Петрович (1915 -1982) Художник -миниатюрист. Родился в п. Мстера. Участник Великой Отечественной войны. Работал в артели 'Пролетарское искусство' с 1926 г. по 1956 г. Художник - миниатюрист.Родился в п. Мстера. Окончил МХПТШ. Ушел на фронт в 1941 году. Прошел всю войну. Вернулся с войны, работал в артели 'Пролетарское искусство' художником





ЗАЕЦ Петр Федорович (р. 1951)

Художник-миниатюрист. Родился в д.Басовке Роменского района Сумской области Украины. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1968-1974). Миниатюрной живописью занимался у Наумова НА. и Зониной Е.Н. Участник художественных выставок с 1977 г. Член Союза художников СССР с 1983 г.
ZAYETS, Piotr (b.1951) Miniaturist. Born in Basovka, Sumy region, the Ukraine. Left the Mstiora Vocational Art School (1968-1974). Apprentice of N.Naumov and E.Zonina. Art exhibitions participant since 1977. Member of the USSR Union of Artists since 1983.


ЗОНИНА (Панилова) Екатерина Николаевна (р. 1919)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в д.Желобихе Вязниковского района Владимирской области. Училась в Мегерской художественной профтехшколе (1934-1937). Миниатюрной живописью занималась у Серебрякова И.А. и Клыкова Н.П. Член Союза художников СССР с 1944 г. Преподавала миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1946-1974).
ZONINA (Panilova), Yekaterina (b.1919) Miniaturist. Pedagogue. Born in Zhelobikha, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1934-1937). Apprentice of I.Serebryakov and N.Klykov. Member of the USSR Union of Artists since 1944. Taught miniature painting at the Mstiora Vocational Art School (1946-1974).


ЗУЙКОВ Леонид Григорьевич (р. 1942)

Художник-миниатюрист. Родился в д. Перово Вязниковского района Владимирской области. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1957-1960). Миниатюрной живописью занимался у Дмитриевой (Петровой) М.К. и Шишакова Н.И. Работает на фабрике 'Пролетарское искусство' с 1960 г. Член Союза художников СССР с 1974 г.
ZUIKOV, Leonid (b.1942) Miniaturist. Born in Perovo, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1957-1960). Apprentice of M.Dmitriyeva (Petrova) and N.Shishakov. Works at the 'Proletarian Art' Factory since 1960. Member of the USSR Union of Artists since 1974.


ИВАНОВ Николай Николаевич (р. 1949)

Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родился во Мстёре. Учился на граверном отделении в Мстерской художественной профтехшколе (1965-1968). Окончил Красносельское училище по художественной обработке металлов (1971-1975). Работал на заводе 'Ювелир' в экспериментальной группе (1975-1991).
IVANOV, Nikolai (b.1949) Master in metal-work. Bom in Mstiora. Left the engraving depar- tament of the Mstiora Vocational Art School (1965-1968) and the Krasnoselsky Art School of Metal-work (1971-1975). Worked in the experimental group of the 'Jeweller' Factory (1975-1991).


ИВАНОВА (Орлова) Татьяна Ивановна р 1954)

Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родилась в пос. Красное-на-Волге Костромской области. Училась в Красносельском училище по художественной обработке металлов (1971-1975). Работала на заводе 'Ювелир' в экспериментальной группе (1975-1991).
IVANOVA (Orlova), Tatyana (b.1954) Master in metalwork. Bom in Krasnoye-on-the Volga, Kostroma region. Left the Krasnoselsky Art School of Metal-work (1971- 1975). Worked in the experimental group of the 'Jeweller' Fac-tory (1975-1991).


КАЛГАНОВА Анна Николаевна (р.1913)

Художник-вышивальщица. Родилась в д.Носково Вязниковского района Владимирской области. Из семьи потомственных вышивальщиц. Работала в строчевышивальной артели им. Н.К.Крупской (1943-1975). Участник художественных выставок.
KALGANOVA, Anna (b.1913) Embroideress. Born in Noskovo, Vladimir region to the family of needlework masters. Worked in the Embroidery Artel named after N.Krupskaya.


КИСЛИНА Альбина Ивановна (1939-1992)

Художник-технолог по строчевышивке. Родилась в д. Мальцеве Южского района Ивановской области. Училась в Мстерской художественной профтехшколе (1957-1960). Окончила Московское художественно-промышленное училище им. М.И.Калинина (1961-1966). Работала художником на фабрике "Крестецкая строчка" в пос. Крестцы Новгородской области (1966-1977), на Мстерской строчевышивальной фабрике им. Н.К.Крупской (1977-1987).
KISLINA, Albina (1939-1992) Embroidery designer. Born in Maltsevo, Ivanovo region. Studied at the Mstiora Vocational Art School (1957-1960). Left the Moscow Art and Industrial School named after M.Kalinin (1961- 1966). Artist-designer at the " Krestetskaya Strochka" Factory in Krestsy, Novgorod region (1966-1977). Worked at the Mstiora Embroidery Factory named after N.Krupskaya (1977-1987).


КИРИКОВ Василий Осипович (09.05.1900 - 06.02.1978.)

http://s06.radikal.ru/i179/1610/1a/5d37827f5e7d.jpg Василий Осипович Кириков родился в 1900 во Мстере, в то время небольшом уездном городке Владимирской губернии. Мстера издавна была местом, где развивались художественные промыслы. Как со стороны отца, так и со стороны матери все были незаурядными живописцами.
С 10 лет В.О. Кириков во Мстерской художественной школе, хорошо известной в Петербурге. Отсюда лучшие ученики направлялись в Русский музей, где становились реставраторами.
В 1914 году его, как лучшего ученика направляют в Русский музей для продолжения обучения. Годы, проведенные в Русском музее, наполнены старательным желанием вникнуть в искусство реставрации, внимательно следовать тому, что стремился вложить в своего ученика реставратор Н.И. Брягин
С мая 1918 года В.О. Кириков принимает деятельное участие в работе комиссии по сохранению и раскрытию памятников живописи, которую возглавляет И.Э. Грабарь.
На первой персональной выставке в 1958 году заявил о себе как мастер миниатюрного пейзажа. В.О. Кириков выступает продолжателем тех традиций, которые всегда отличали русскую пейзажную школу живописи с ее бережным вниманием к окружающему миру, преклонением перед его красотой, когда чувство любви и доверия заполняет все творчество живописца.
Стройные березки, тенистые поляны, затаенные тропинки, заросшие болота - все это открывается в небольших по размеру картинах Кирикова.
В. О. Кириков (1900-1978) был ведущим реставратором советской реставрационной школы. Реставрировал иконы А.Рублева, написанные в 1408 году для Успенского собора во Владимире, 'Преображение' Феофана Грека из собора в Переславле-Залесском; раскрыл уникальный памятник живописи 11 века 'Петр и Павел' из Новгородского историко-архитектурного музея-заповедника. Древняя живопись была закрыта многочисленными записями 15-17, 19 веков.



. КИСЛЯКОВА (Пынина) Александра Васильевна (1879-1983)

Вышивальщица. Родилась в Мстере. Из семьи потомственных вышивальщиц.
KISLYAKOVA (Pynina), Alexandra (1879-1983) Embroideress. Born in Mstiora to the family of needlework masters.



КЛЫКОВ Иван Николаевич (1889-1960)

Иконописец. Реставратор. Родился во Мстёре. Из семьи потомственных иконописцев. Вместе с отцом, Клыковым Н.П . под руководством Грабаря И.Э. работал по раскрытию новгородских икон в Петрограде (1918-1919). Один из организаторов артели 'Пролетарское искусство'. Изучал в с.Федоскине (Московская область) технику миниатюрной живописи и технологию изготовления папье-маше (1930).
KLYKOV, Ivan (1889-1960) Icon-painter. Restorer. Born in Mstiora to the family of icon- painters. Restored Novgorod icons with his father, N. Klykov, under the supervision of l.Grabar in Petrograd (St.Petersburg) in 1918-1919. Cofounder of the 'Proletarian Art' Artel. Studied miniature painting and papier-mache making techniques in Fedoskino (Moscow region) in 1930.


КЛЫКОВ Николай Прокофьевич (1861-1944)

Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев. Работал в иконописных мастерских Мстеры (1877-1892) и Москвы (1892-1918). Преподавал иконопись в Троице-Сергиевой лавре (1902-1906) и в Строгановском училище в Москве (1908-1909). Занимался реставрацией древнерусской живописи (1892-1922). Участвовал в организации "Артели древнерусской живописи" (1923). Один из основоположников мстерской лаковой миниатюрной живописи. Награжден дипломом и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже (1937). Член Союза художников СССР с 1940 г. Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1932-1944).
КЛЫКОВ Николай Прокопьевич (1861-1944)
KLYKOV, Nikolai (1861-1944) Icon-painter. Miniaturist. Restorer. Pedagogue. Born in Mstiora to the family of icon-painters. Worked in Mstiora (1877-1892) and Moscow (1892-1918) icon-painting studios. Taught icon-painting in the Trinity-St. Sergius Lavra (1902-1906) and the Moscow Stroganov Art School (1908-1909). Restored early Russian painting (1892-1922). Co-founder of "Old Russian Painting Artel" (1923) and the Mstiora lacquered miniature painting school. Gold Medal winner of the Paris World"s Fair (1937). Member of the USSR Union of Artists. Miniature painting teacher of the Mstiora Vocational Art School.


КОРСАКОВ Василий Иванович (1921-1986)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстере. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1933-1937). Миниатюрной живописью занимался у Серебрякова И.А. и Котягина А.Ф. Был председателем правления артели "Пролетарское искусство" (1946-1948) и художественным руководителем артели (1948-1954). Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1954-1982). Член Союза художников СССР с 1940 г. Был председателем бюро Мстерской секции прикладного искусства при Владимирском отделении Союза художников и членом правления областной организации Союза художников (1946-1967).
KORSAKOV, Vasily (1921-1986) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1933-1937). Apprentice of I.Serebryakov and A.Kotyagin. Chairman of the "Proletarian Art" Artel (1946-1948) and its leading artist (1948-1954). Teacher of miniature painting at the Mstiora Vocational Art School (1954-1982). Member of the USSR Union of Artists since 1940. Chairman of the Mstiora applied arts departament (Vladimir branch of the USSR Union of Artists) and member of the Board of the Regional Union of Artists (1946-1967).


КОРСАКОВА (Цаплина) Вера Степановна (р.1919)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в д.Акиншино Вязниковского района Владимирской области. Училась в Мстерской художественной профтехшколе (1934-1938). Миниатюрной живописью занималась у Серебрякова И.А. и Клыкова Н.П. Работала на фабрике "Пролетарское искусство" (1938-1970). Преподавала миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1970-1973). Член Союза художников СССР с 1944 г.
KORSAKOVA (Tsaplina), Vera (b.1919) Miniaturist. Pedagogue. Born in Akinshino, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1934-1938). Apprentice of I.Serebryakov and N.Klykov. Worked at the "Proletarian Art" Factory (1938-1970). Taught miniature painting at the Mstiora Vocational Art School (1970-1973). Member of the USSR Union of Artists since 1944.


КОТКОВА (Дмитриева) Нина Михайловна (р. 1928)

Мастер ручной и машинной вышивки. Родилась во Мстёре. Училась на вышивальном отделении в Мстёрской художественной профтехшколе (1943-1945). Работала в артели им. Н.К.Крупской вышивальщицей (1945-1950). В 1950 г. переведена в творческую лабораторию художником. Была старшим художником артели с 1960 г.- фабрика им. Н.К. Крупской (1963-1975). Участник художественных выставок.
KOTKOVA (Dmitriyeva), Nina (b.1928) Needlework master and designer. Born in Mstiora. Studied embroidery at the Mstiora Vocational Art School (1943-1945). Worked in the Artel named after N.Krupskaya (1945-1950). Embroidery designer since 1950. Leading designer of the Artel (1963- 1975). Art exhibitions participant.


КОТЯГИН Александр Федорович (1882-1943)

Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстере. Из семьи иконописцев. Учился в Мстерской иконописной школе (1893-1897). Работал в иконописных мастерских Мстеры (1897-1903) и Москвы (1903-1915). Расписывал церкви. Занимался реставрацией. Один из организаторов "Артели древнерусской живописи" (1923) и артели "Пролетарское искусство" (1931). Основоположник мстерской лаковой миниатюрной живописи. Участник художественных выставок с 1933 г. Награжден дипломом и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже (1937). Член Союза художников СССР с 1940 г. Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе с 1932 г. KOTYAGIN, Alexander (1882-1943)
Icon-painter. Restorer. Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora to the family of icon-painters. Left the Mstiora Icon-Painting School (1893-1897). Worked in Mstiora (1897-1903) and Moscow (1903-1915) icon-painting studios. Co-founder of "Old Russian Painting Artel" (1923) and the "Proletarian Art" Artel (1931). Founder of the Mstiora lacquered miniature painting school. Art exhibitions participant since 1933. Gold Medal winner of the Paris World"s Fair (1937). Member of the USSR Union of Artists since 1940. Teacher of miniature painting techniques at the Mstiora Vocational Art School since 1932.


КОЧЕТОВА (Ларина) Наталья Ивановна (р. 1950)

Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родилась во Мстёре. Окончила Мстёрскую художественную профтехшколу (1965-1968). Работала в экспериментальной группе завода "Ювелир".
KOCHETOVA (Larina), Natalia (b.1950) Master in metal-work. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1965-1968). Worked in the experimental group of the "Jeweller" Factory.


КРОТОВ Василий Матвеевич (1884-1969) Иконописец. Художник-миниатюрист. Родился во Мстёре. Окончил Мстерскую иконописную школу (1895-1900). Работал в иконописных мастерских Мстёры (1900-1907) и Москвы (1907-1917). Занимался реставрацией (1900-1917). Член артели 'Пролетарское искусство' (1932-1955).

KROTOV, Vasily (1884-1969) Icon-painter. Miniaturist. Bom in Mstiora. Left the Mstiora Icon Painting School (1895-1900). Worked in Mstiora (1900-1907) and Moscow (1907-1917) iconpainting studios, work (1900-1917). Member of the 'Proletarian Art' Artel (1932 1955).


КРОТОВ Михаил Иванович (1879-1936)

Михаил Иванович Кротов (1879-1936) работал в иконописной мастерской В.О.Шитова. Одним из первых вступил в 'Артель древнерусской живописи', где расписывал деревянные изделия темперными красками. Интересны его работы 'Коробочка', 'Бурачок', 'Солонка'.

KROTOV, Mikhail (1879-1936) Icon-painter. Born in Mstiora. Left the Mstiora Icon-Painting School. Member of 'Old Russian Painting Artel'. Worked in the icon-painting studio of V.Shitov. ото в архивах отсутствует. There is no photograph in the archives


КРЫЛОВ Александр Михайлович (1939-1974)

Художник-миниатюрист. Родился в с.Всеславском Владимирской области. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1954-1958). Миниатюрной живописью занимался у Корсакова В.И. Творческой работой начал заниматься в 1956 г. Член Союза художников СССР с 1965 г.
Историческая тема в миниатюре Александра Михайловича Крылова (1939-1974) 'Битва у Золотых ворот' передана сложной многофигурной композицией. Пушкинская тематика представлена шкатулками 'Руслан и Людмила', 'Метель'.

KRYLOV, Alexander (1939-1974) Miniaturist. Bom in the settlement of Vseslavskoye, Vladimir re-gion. Left the Mstiora Vocational Art School (1954-1958). Apprentice of V. Korsakov. Engaged in creative activities since 1956. Member of the USSR Union of Artists since 1965.


КУЛИКОВ Александр Николаевич (1888-1959)

Иконописец. Родился в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев. Работал в иконописных мастерских Мстеры (1900-1916). Один из организаторов и председатель союза 'Рабис' (1919-1921), 'Артели древнерусской живописи' (1923- 1928).

KULIKOV, Alexander (1888-1959) Icon-painter. Bom in Mstiora to the family of icon-painters. Worked in Mstiora icon-painting studios (1900-1916). Co-founder and chairman of the 'Rabis' Union (1919-1921) and 'Old Russian Painting Artel' (1923-1928).


КУЛТЫШЕВА (Зимина) Рита Алексеевна (р. 1936)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в с.Ворот Смо- левического района Минской области Белоруссии. Член ар┐тели 'Пролетарское искусство' с 1952 г. Миниатюрной жи┐вописи училась у Любомудровой (Сосновцевой) Н.А. Твор┐ческой работой начала заниматься в 1954 г. Участник худо-жественных выставок с 1957 г. Преподавала композицию в Мстерской художественной профтехшколе (1984-1986). Лау┐реат Государственной премии СССР (1987).

KULTYSHEVA (Zimina), Rita (b.1936) Miniaturist. Pedagogue. Bom in Vorot, Minsk region, Byelorus┐sia. Member of the 'Proletarian Art' Artel since 1952. Apprentice of N.Lyubomudrova (Sosnovtseva). Engaged in creative activities since 1954. Art exhibitions participant since 1957. Teacher of art design at the Mstiora Vocational Art School (1984-1986). The USSR State Prize winner (1987).


Курчаткин Владимир Анатольевич (р.1951),

родился во Мстёре. Художник-миниатюрист, иконописец и портретист. Участник различных отечественных выставок. Работы размещены в Музее декоративно-прикладного искусства (Москва), в частных коллекциях в России и за рубежом, в ризнице Патриарха Московского и всея Руси, во многих храмах и монастырях России и зарубежья. Автор сборников стихов 'Зацветает цикорий во Мстёре' и 'Мои берега', цикла песен на стихи любимых поэтов 'Есть где-то в мире уголок...', записанных в авторском исполнении на диск в 2005. Исполнитель песен и романсов. С 1996 - клиросный певчий Мстёрского Свято-Богоявленского мужского монастыря, затем (с 2013) Свято-Никольского храма во Мстёре. Отмечен благодарственным письмом Законодательного Собрания Владимирской области (2014). http://vyazniki.ru/2016/10/04/vladimir_kurchatkin_i_ego_berega.html http://www.docme.ru/doc/810987/rozhdenie-mastera--ocherk.


ЛЕБЕДЕВ Владимир Анатольевич (р. 1953)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился во Мстёре. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1969-1975).
Миниатюрную живопись изучал у Корсакова В.И. Творческой работой начал заниматься в 1975 г. Участник художественных выставок с 1976 г. Член Союза художников СССР с 1985 г. Участник международных выставок экслибриса с 1988 г. Преподавал композицию в Мстёрской художественной профтехшколе (1984-1985).

LEBEDEV, Vladimir (b.1953) Miniaturist. Pedagogue. Bom in Mstiora. Studied at the Mstiora Vocational Art School (1969-1975). Apprentice of V.Korsakov. Engaged in creative work since 1975. Art exhibitions participant since 1976. Member of the USSR Union of Artists since 1985. International ex-libris exhibitions participant since 1988. Teacher of art design at the Mstiora Vocational Art School (1984-1985).


ЛЕБЕДЕВ ЮРИЙ АНАТОЛЬЕВИЧ (р. 1953)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился во Мстёре. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1971-1975). Миниатюрной живописью занимался у Овчинниковой А.М. Окончил Костромской пединститут (1981-1986). Преподает в Мстёрском художественно-промышленном училище с 1981 г. Участник художественных выставок с 1978 г. Член Союза художников СССР с 1990 г.

LEBEDEV, Yuri (b.1955) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora. Studied at the Mstiora Vocational Art School (1971-1975). Apprentice of A.Ovchinniko- va. Graduate of the Kostroma Pedagogical Institute (1986). Teac┐her of the Mstiora Art and Industrial School since 1981. Art exhi┐bitions participant.


ЛЮБОМУДРОВ БОРИС НИКОЛАЕВИЧ (р. 1921)

Художник-миниатюрист. Родился в с.Дубенки Небыловского района Владимирской области. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1935-1939). Миниатюрной живописью занимался у Серебрякова И.А. и Клыкова Н.П. Член артели 'Пролетарское искусство' (1939-1942, 1946-1981). Под руководством Овчинникова В.Н. реставрировал фрески Бла говещенского собора Московского Кремля (1948). Член Союза художников СССР с 1970 г.

LYUBOMUDROV, Boris (b.1921) Miniaturist. Bom in Dubenki, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1935-1939). Apprentice of I.Serebryakov and N. Klykov. Member of the 'Proletarian Art' Artel (1939-1942


ЛЮБОМУДРОВА (Сосновцева) Нина Александровна (р.1928)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в г.Иванове. Училась в Мстерской художественной профтехшколе (1943-1948). Миниатюрной живописью занималась у Фомичева И.А. Работала на фабрике "Пролетарское искусство" (1949-1990) художником (1949-1954, 1960-1974, 1978-1990) и главным художником (1974-1978). Преподавала миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1954-1960). Участник художественных выставок с 1948 г. Член Союза художников СССР с 1970 г. Присвоено звание заслуженного художника РСФСР (1984).
LYUBOMUDROVA (Sosnovtseva), Nina (b.1928) Miniaturist. Pedagogue. Born in Ivanovo. Left the Mstiora Vocational Art School (1943-1948). Apprentice of I.Fomichov. Worked at the "Proletarian Art" Factory (1949-1990); was its leading artist in 1974-1978. Teacher of miniature painting techniques at the Mstiora Vocational Art School (1954-1960). Art exhibitions participant since 1948. Member of the USSR Union of Artists since 1970. Honoured Artist of Russia since 1984.


МАЗИН КОНСТАНТИН ИВАНОВИЧ 1874 - 1947)


Родился в г. Астрахани. Свое художественное образование он получил в Казанской художественной школе, а затем в Петербургской Академии художеств, в пейзажной мастерской профессора А.А.Киселева, которую закончил в 1906 году. Окрестности Мстеры и Вязников были любимыми местами художника. Много занимаясь педагогической работой в художественно-промышленной школе, К.И. Мазин приобщал своих учеников к пониманию сути русской природы, ее многообразия и цветового богатства. Эта способствовало развитию у будущих художников обостренного чувства тонкого настроения и красочности пейзажа. Из школы К.И.Мазина вышли впоследствии многие известные профессиональные мастера лаковой миниатюры и пейзажной живописи. Член СХ с 1940 г.


МЕРКУРЬЕВ АЛЕКСАНДР МИХАЙЛОВИЧ (1892-1979)

МЕРКУРЬЕВ Александр Михайлович (1892-1979) Иконописец. Художник-миниатюрист. Родился i Работал в иконописных мастерских Мстеры. Один из организаторов 'Артели древнерусской живописи' (1923) и артели 'Пролетарское искусство' (1931). Один из основоположников мстёрской лаковой миниатюрной живописи на папье-маше.
MERKURYEV, Alexander (1892-1979) Icon-painter. Miniaturist. Born in Mstiora and worke icon-painting studios. Cofounder of 'Old Russian Pa tel' (1923) and 'Proletarian Art' Artel (1931). Found( ora lacquered miniature painting on papier-mache.


МОДОРОВ НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ (1927-1989)


Николай Николаевич Модоров, племянник Федора Александровича. Родился он во Мстёре. Непростым было детство мальчика, выпавшее на военные годы. В 1944 году Николай поступил учиться во Мстерскую художественно-промышленную школу, в 1957 г. поступил в Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной.
Член СХ с 1965 г. Один из основателей Владимирской школы пейзажной живописи, родоначальник направления городского индустриального пейзажа во Владимире. Участник выставок в Москве (1964, 1967), Смоленске (1969), Иванове (1974), Рязани (1980), Костроме (1985); республиканских выставок 'Советская Россия' в Москве (1960, 1964, 1967, 1970, 1975, 1980, 1985). Работы находятся в ГТГ, ГРМ, российских и зарубежных музеях, частных коллекциях в России, Италии, Франции, Германии, Японии; корпоративных коллекциях (Межрегионгаз, бывшая коллекция Инкомбанка).


МОДОРОВ ФЕДОР АЛЕКСАНДРОВИЧ (1890, Мстера - 1976, Москва)

Родился Федор Модоров во Мстёре в простой семье, после третьего класса учился во Мстерской иконописной школе.Учился в Казанской художественной школе у Н.И. Фешина (1910-1914) и Высшем художественном училище при Академии художеств (1914-1918) у В.Е. Маковского. Член Ассоциации художников революционной России - Ассоциации художников революции с 1923 В 1918 году Федор вернулся во Мстеру и с жаром включился в становление советской власти, был первым председателем Мстёрского волостного совета, организатором Опытно-показательной школы-коммуны и директором Художественно-промышленного техникума.
С 1923 года Федор Модоров живет в Москве, становится членом Ассоциации художников революционной России. С 1948 года он ректор Государственного художественного института имени В.И.Сурикова.
Ректор Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова (1948-1962). Чл. - корр. Академии художеств СССР. Народный художник РСФСР. Его работы имеются также в Государственном Русском музее, Государственном центральном музее современной истории России, Плесском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике и других.


МОЖАЕВ ПАВЕЛ ПЕТРОВИЧ (р. 1952)

Художник-миниатюрист. Родился в г.Муроме Владимирской области. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1969-1975). Миниатюрной живописью занимался у Демидовой Л .А. Участник художественных выставок Член Союза художников СССР с 1983 г.
MOZHAEV, Pavel (b.1952) Miniaturist. Bom in Murom, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1969-1975). Apprentice of L.Demidova. Art


МОЛОДКИН ВЛАДИМИР НИКОЛАЕВИЧ (р. 1945)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в д.Арменово Вязниковского района Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1961-1965). Миниатюрной живописью занимался у Наумова Н.А. Участник художественных выставок с 1966 г. Член Союза художников СССР с 1977 г. Преподает в Мстерском художественно-промышленном училище с 1986 г.
MOLODKIN, Vladimir (b.1945) Miniaturist. Pedagogue. Born in Armenovo, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1961-1965). Apprentice of N.Naumov. Art exhibitions participant since 1966. Member of the USSR Union of Artists since 1977. Teacher of the Mstiora Art and Industrial School since 1986.

В небольшом славном городке Мстера Владимирской области живут сразу четыре художника, носящие фамилию Молодкин.
Нажмите на фотографии
Добро пожаловать на сайт Художников Молодкиных из Мстёры! Здесь вы можете ознакомиться с нашими работами , высказать свои пожелания и заказать понравившиеся.
Мы работаем в технике темперной живописи: лаковая миниатюра на папье-маше, панно, иконы, настенная роспись интерьеров, книжные иллюстрации.


МОРОЗОВ Василий Николаевич (1871-1932)
Иконописец. Родился в Мстере. Работал в иконописных мас┐терских Мстеры. Одним из первых вступил в 'Артель древ┐нерусской живописи'. MOROZOV, Vasily (1871-1932)
Icon-painter. Born in Mstiora and worked there in icon-painting studios. Co-founder of 'Old Russian Painting Artel'.
Фото в архивах отсутствует. There is no photograph in the archives.


МОРОЗОВ ИВАН НИКОЛАЕВИЧ (1884-1962)

Иконописец. Старейший миниатюрист - мастер цвета, художник-сказочник, Заслуженный деятель искусств РСФСР всю свою жизнь посвятил любимому делу - живописи. Родился в Мстёре. Из семьи потомственных иконописцев. Работал в иконописных мастерских Мстёры (1893-1907, 1911-1914). Член 'Артели древнерусской живописи' с 1926 г. Один из основоположнижков мстёрской лаковой миниатюрной живописи. Член Союза художников СССР с 1940 г. Присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР (1949). Награжден орденом Трудового Красного Знамени (1954).
Cоздал свой удивительный, индивидуальный, неповторимый стиль в мстёрской лаковой живописи. В миниатюрах И.Н.Морозова мы привыкли видеть волшебный мир с причудливой архитектурой, кудрявыми облаками, барашками волн.
MOROZOV, Ivan (1884-1962)
Icon-painter. Miniaturist. Bom in Mstiora to the family of icon- painters. Worked in Mstiora icon-painting studios (1893-1907, 1911- 1914). Member of 'Old Russian Painting Artel' since 1926. Founder of Mstiora lacquered miniature painting. Member of the USSR Uni-on of Artists since 1940. Honoured Art Worker of Russia (1949). Decorated with the Order of Red Banner of Labour in


МОШКОВИЧ Владимир Капельевич (р. 1946)

Художник-миниатюрист. Родился в пос. Паустово Вязниковского района Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1959-1963). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Работает на фабрике "Пролетарское искусство" с 1963 г. Участник художественных выставок с 1967 г. Член Союза художников СССР с 1990 г.
MOSHKOVICH, Vladimir (b.1946) Miniaturist. Born in Paustovo, Vladimir Region. Left the Mstiora Vocational Art School (1959-1963). Apprentice of E.Zonina. Master at the "Proletarian Art" Factory since 1963. Art exhibitions participant since 1967. Member of the USSR Union of Artists since 1990.


МУРАТОВ Вячеслав Сергеевич (р. 1948)

Художник-миниатюрист. Родился в с.Мальцеве Муромского района Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1963-1967). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Участник художественных выставок с 1970 г. Член Союза художников СССР с 1977 г. Лауреат премии Ленинского комсомола (1978).
MURATOV, Vyacheslav (b.1948) Miniaturist. Born in Maltsevo, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1963-1967). Apprentice of E.Zonina. Art exhibitions participant since 1970. Member of the USSR Union of Artists since 1977. Leninsky Komsomol Prize winner (1978).


МУРОМКИНА (Тимонькина) Нина Николаевна (р. 1950)

Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родилась в д.Мисково Костромской области. Училась в Красносельском училище художественной обработки металлов (1966-1970). Окончила Костромской педагогический институт им. Н.А.Некрасова (художественно-графический факультет) в 1976 г. С 1970 г. работает на заводе "Ювелир" художником. Участник выставок.
MUROMKINA (Timonkina), Nina (b.1950) Master in metal-work. Born in Miskovo, Kostroma region. Left the Krasnoselsky Art School of Metal-work (1966-1970) and graduated from the arts faculty of the Kostroma Pedagogical Institute (1970-1976). Metal-work master at the "Jeweller" Factory since 1970. Art exhibitions narticinant.


НАУМОВ НИКОЛАЙ АНТОНОВИЧ (р. 1916)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в д.Павлово Вязниковского района Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1932-1936). Миниатюрной живописью занимался у Серебрякова И.А. и Клыкова Н.П. Участник художественных выставок с 1950 г. Член Союза художников СССР с 1970 г. Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1962-1964, 1966- 1975), сделал 12 выпусков, так что многие мстёрские художники чтут в лице Николая Антоновича своего наставника в профессии.
NAUMOV, Nikolai (b.1916) Miniaturist. Pedagogue. Bom in Pavlovo, Vladimir Region. Left the Mstiora Vocational Art School (1932-1936). Apprentice of I.Serebryakov and N.Klykov. Art exhibitions participant since 1950. Member of the USSR Union of Artists since 1970. Teacher of miniature painting techniques at the Mstiora Vocational Art School (1962-1964, 1966-1975).


НЕКОСОВ Владислав Федорович (р. 1940)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в д.Ветельницы Гороховецкого района Владимирской области. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1955-1959). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Работал на фабрике "Пролетарское искусство" художником (1959-1979) и главным художником (1965-1975). Участник художественных выставок с 1960 г. Член Союза художников СССР с 1975 г. Председатель Мстерской организации Союза художников России (1975-1992). Присвоено звание заслуженного художника РСФСР (1988). Вел курс на живописном отделении Мстерского художественно-промышленного училища (композиция, мстерская роспись и монументальное искусство) в 1986-1991 гг.
NEKOSOV, Vladislav (b.1940) Miniaturist. Pedagogue. Born in Vetelnitsy, Vladimir region. Left the Mstiora Vocational Art School (1955-1959). Apprentice of E.Zonina. Miniaturist (1959-1979), leading artist (1965-1975) at the "Proletarian Art" Factory. Art exhibitions participant since I960. Member of the USSR Union of Artists since 1975. Chairman of the Mstiora branch of the Russian Union of Artists (1975-1992). Honoured Artist of Russia since 1988. Lectured on design, Mstiora painting and monumental art at the Mstiora Art and Industrial School (1986-1991).


НОСКОВА Валентина Николаевна (1911-1990)

Художник-технолог по строчевышивке. Педагог. Родилась в с.Верхний Ландех Южского района Ивановской области. Обучалась вышивке строчкой у матери и в профтехшколе в Верхнем Ландехе (1931-1934). Окончила Московское художественно-промышленное училище им. М.И.Калинина (1934-1939). Главный художник в Мстерской строчевышивальной артели им. Н.К.Крупской с 1942 по 1961 г. Преподавала композицию на вышивальном отделении Мстерской художественной профтехшколы (1961-1973). Участник художественных выставок. Член Союза художников СССР с 1945 г. Дипломант Всемирной выставки в Брюсселе в 1958 г. (диплом I степени).
NOSKOVA, Valentina (1911-1990) Embroidery designer and pedagogue. Born in Verkhny Landekh, Ivanovo region to the family of needlework masters. Mastered embroidery techniques at the local vocational art school (1931-1934). Left the Moscow Art and Industrial School named after M.Kalinin (1934-1939). Leading needle-work master of the Msti-ora Embroidery Artel (1942-1961). Lectured on design at the Mstiora Vocational Art School (1961-1973). Art exhibitions participant. Member of the USSR Union of Artists since 1945. First Prize winner of the Brussels World"s Fair (1958).


ОВЧИННИКОВА АНТОНИНА МИХАЙЛОВНА (18 июня 1926 года-9 мая 2010 года)

Антонина Михайловна Овчинникова, в девичестве Захарова, родилась 18 июня 1926 года в большой семье. Кроме красивой девочки Тонечки с карими, как вишенки глазами, длинной косой до пояса, в семье были еще три брата и сестра.
Работы 50-х годов отличаются крупным форматом кoмпозиций, но в них уже присутствует светлая, нежнaя, светоноснaя кoлористическая гамма, идущая от исполнитeльскoй манеры И.А. Фомичёвa. С глубoким трепетом и волнением души Антонинa Михайловнa всегда вспоминaла о председатeле артeли 'Пролетарскoе искусство' Ивaне Стeпановиче Суслове. Именно он поставил её в 50-е годы художественным рукoводитeлем артeли. Онa работала с ведущими художниками Мстёры - Е.В. Юриным, И.Н. Морозовым, И.А. Фомичёвым.
В 1955 г. А.М. Овчинникoвa перешла работать в Мстёрскую художественную профтeхшкoлу и вошла в искусство Мстёры как педагог. Последнее её посещение выставки в музее было в августe 2009 г. Онa посмотрела не толькo выставку Б.М. Вифлеемскoго 'Мстёра в лицах', но и кoмпьютeрную презентацию 'Ведущие художники Мстёры', где есть рассказ и о ней.
Антонинa Михайловнa очень ждала 65-летия Великoй Победы. Вместe с Петром Алексеевичем они получили юбилейные медали. А 9 мая её душа дождалась, кoгда муж с внукoм придут с праздника, и отошла в мир иной.


ОВЧИННИКОВ Василий Никифорович (1885-1952)

Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в д.Кукарке Вятской губернии. Окончил Мстерскую иконописную школу (1900-1905). Работал в иконописных мастерских Мстеры и Москвы (1905-1911, 1911-1919). Занимался реставрацией древнерусской живописи. Принимал участие в реставрационных работах в Успенском и Благовещенском соборах Московского Кремля (1911-1919). Член артели "Пролетарское искусство" с 1931 г. Один из основоположников мстерской лаковой миниатюрной живописи. Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе (1932-1941). Участник художественных выставок с 1933 г. Награжден дипломом Гран-при и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже (1937). Член Союза художников СССР с 1940 г. Писал декорации для Владимирского областного драмтеатра (1944) и Московского центрального театра транспорта (1950). Руководил группой художников Мстерской артели "Пролетарское искусство", приглашенных для реставрации фресок Благовещенского собора Московского Кремля (1948).


ОВЧИННИКОВА ВЕРА ИВАНОВНА(р. 1938)

Мастер ручной художественной вышивки. Родилась в Мстёре. Училась на вышивальном отделении Мстерской художес-твенной профтехшколы (1955-1957). Работает на строчевы- шивальной фабрике им. Н.К.Крупской с 1957 г. Участник художественных выставок с 1977 г. OVCHINNIKOVA (Leontyeva), Vera (b.1938) Art needlework master. Born in Mstiora. Left the embroidery de-partment of the Mstiora Vocational Art School (1955-1957). Em- broideress of the Embroidery Factory named after N. Krupskaya since 1957. Art exhibitions participant since 1977.


ПЧЕЛЯКОВ БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ (р.4.01.1950)
Художник и педагог
Родился он в деревне Ивашино Меленковского района в обычной семье швеи и военнослужащего. Окончив 11-й класс вечерней школы рабочей молодежи, он отслужил в рядах Советской Армии и уже затем поступил учиться в Мстерскую художественную профтехшколу им. Модорова. Борису Пчелякову повезло заниматься живописью у великих мастеров-педагогов Корсакова, Семина, Юдина, которые сумели навсегда увлечь одаренного юношу этим искусством. Спустя несколько лет он вернется в родную 'альма-матер' уже учителем живописи и пластической анатомии и будет верен педагогической деятельности на протяжении трех десятков лет. В 2007 году Борис Александрович был награжден Почетной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации. И все же творчество для маэстро кисти навсегда останется самым любимым делом. Юбилейная выставка представляет зрителям более 50 живописных полотен мастера, работ разных лет. Его великолепные пейзажи: 'Мстерские вечера', 'Акиньшино', 'Дорога к храму' с удивительной точностью передают знакомые с детства места - заливные луга, старинные церкви и колокольни.


ПАНИЛОВА Капитолина Алексеевна (р. 1927)


Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родилась в г. Меленки Владимирской области. Окончила Красносельское училище художественной обработки металлов (1948-1951). Работала на заводе 'Ювелир' художником (1951-1957), старшим мастером сканого цеха (1957-1983). Творческой работой начала заниматься в 1951 г. Участник художественных выставок.

PANILOVA, Kapitolina (b.1927) Master in metal-work. Bom in Melenki, Vladimir region. Left the Krasnoselsky Art School of Metal-work (1948-1951). Forewoman of the filigree workshop at the 'Jeweller' Factory (1951-1983). Engaged in creative activities since 1951. Art exhibitions partici-pant.


САВИН ВАСИЛИЙ ИВАНОВИЧ(1883-1961)


Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Родился в Мстёре. Работал в иконописных мастерских Мстёры и Москвы. Занимался реставрацией древнерусской живописи. Выполнял реставрационные работы в г. Владимире (1940-е гг.). Член артели 'Пролетарское искусство' с 1931 г.

SAVIN, Vasily (1883-1961) Icon-painter. Restorer. Miniaturist. Born in Mstiora and worked in local and Moscow icon-painting studios. Restored ancient Rus┐sian painting in Vladimir in the 1940s. Member of the 'Proletari┐an Ait' Artel since 1931.


Семин Игорь Иванович 1924-1991 гг.


Преподавал рисунок, живопись, композицию в МХПТШ/ Живописец. Родился в деревне Новая Быковка Камешковского района Владимирской области. Учился в Московском художественном училище им. Калинина. С 1949 по 1952г. работал художественным
руководителем в артелях им. Молотова и "Пролетарское искусство" в п. Мстёра. С 1952 по 1954г. - художественный руководитель Владимирского художпромсоюза. С 1954г. преподавал рисунок, живопись, композицию в Мстёрском художественно м училище. Участник Великой Отечественной войны В 1943г. окончил Владимирское пехотное училище. Участвовал в боях на Степном и 1 -м Украинском фронтах. В 1944г. был тяжело ранен. После госпиталя был направлен в г. Уфу на курсы усовершенствования офицеро в. По окончании - в пулемётное Чкаловское училище в качестве командира взвода курсантов, где находился до самой демобилизации (1946г.) Имеет правительственные награды: орден "Красной Звезды" (1944г.), медали.


СЕНЬКОВ АЛЕКСАНДР СЕМЕНОВИЧ (1882-1953)


Иконописец. Реставратор. Художник-миниатюрист. Родился в Мстере. Работал в иконописных мастерских Мстеры и Москвы. Занимался реставрационными работами. Один из орга-низаторов 'Артели древнерусской живописи' (1923). Начинал освоение миниатюры как мастер-исполнитель. Творческой работой занялся с конца 1940-х гг. Участник художественных выставок.

SENKOV, Alexander (1882-1953) Icon-painter. Restorer. Miniaturist. Bom in Mstiora and worked in local and Moscow iconpainting studios. Co-founder of 'Old Russian Painting Artel' (1923). Started mastering miniature pain┐ting as a copyist. Engaged in creative activities since the late 1940s. Art exhibitions participant.


СЕРЕБРЯКОВ ИВАН АЛЕКСЕЕВИЧ (1888-1967)

Иконописец. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в д.Смёркино, ныне Палехского района Ивановской области.
Иконописи обучался у иконописцев Палеха. Работал в иконописных мастерских в Холуе и Москве. Занимался росписью храмов. Председатель Мстёрской художественной артели живописцев и вышивальщиц (1922-1923). Член 'Артели древнерусской живописи' с 1926 г.
Один из основателей и ведущих художников артели 'Пролетарское искусство'.
Изучал технику росписи изделий из папье-маше в лаборатории художественно-промышленного отдела в Кустарном музее Центральной научной опытно-показательной станции ВСНХ РСФСР (1931).
Участник художественных выставок с 1933 г. Награжден дипломом Гран-при и золотой медалью на Всемирной выставке в Париже (1937).
Член Союза художников СССР с 1940 г. Преподавал миниатюрную живопись в Мстёрской художественной профтехшколе (1932-1941).
Инициатор открытия в Мстёре художественного музея.

SEREBRYAKOV, Ivan (1888-1967) Icon-painter. Miniaturist. Pedagogue. Bom in Smerkino, Ivanovo region. Apprentice of the Palekh icon-painting school. Worked in Moscow and Kholui icon-painting studtos. Painted murals for chur-ches. Chairman of the Mstiora Painting and Embroidery Artel (1922-1923). Member of 'Old Russian Painting Artel' since 1926. Co-founder and leading artist of the 'Proletarian Art' Artel. Mas-tered papier-mache painting techniques at the art department labs of the Handicrafts Museum in Moscow (1931).
Art exhibitions participant since 1933. Gold Medal winner of the Paris World's Fair (1937). Member of the USSR Union of Artists since 1940. Teacher of miniature painting techniques at the Mstiora Vocatio┐nal Art School (1932-1941). Initiator of the founding of the Art Museum in Mstiora.


СОСИН Петр Ильич (р. 1936)

Художник-миниатюрист. Родился в Мстере. Учился в Мстерской художественной профтехшколе на граверном отделении (1952-1955). Миниатюрной живописью занимался у Любомудрова Б.Н. в артели "Пролетарское искусство" (1958-1959). Творческой работой начал заниматься в 1968 г. Участник художественных выставок с 1968 г. Член Союза художников СССР с 1974 г.
SOSIN, Piotr (b.1936) Miniaturist. Born in Mstiora. Studied at the engraving department of the Mstiora Vocational Art School (1952-1955). Apprentice of B.Lyubomudrov in the "Proletarian Art" Artel (1958-1959). Engaged in creative activities since 1968. Art exhibitions participant since 1968. Member of the USSR Union of Artists since 1974.


СТАРКОВА (Шепурова) Вера Егоровна (р. 1926)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родилась в Мстере. Училась в Мстерской художественной профтехшколе (1942-1946). Миниатюрной живописью занималась у Клыкова Н.П. и Фомичева И.А. Член артели "Пролетарское искусство" (1946-1969). Преподавала миниатюрную живопись и композицию в Мстерской художественной профтехшколе (1969-1987). Участник художественных выставок с 1955 г. Член Союза художников СССР с 1970 г.
STARKOVA (Shepurova), Vera (b.1926) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1942-1946). Apprentice of N.Klykov and I.Fo-michov. Member of the "Proletarian Art" Artel (1946-1969). Teacher of miniature painting techniques and design at the Mstiora Vocational Art School (1969-1987). Art exhibitions participant since 1955. Member of the USSR Union of Artists since 1970.


Суслов Иван Степанович (1902-1960)

С 1937 г. работал председателем артели 'Пролетарское искусство'.
Родился в пос. Мстера в семье иконописца. В 1918г. всей семьей выехали в Сибирь. Образование -студия иконописной школы, студия художника Рерберга. В1924г. вернулся во Мстеру. С 1931-1933гг.-директор с/х ехникума, с 1933-1937гг.-Судиславской МТС.С 1937-1941гг., с 1942-1945гг., с 1949-1960гг. -председатель артели 'Пролетарское искусство'. В 1941г в июле ушел добровольцем на фронт на борьбу с немецкими захватчиками. Служил в должности начальника штаба батальона, служил в контрразведке. Тяжело ранен, вернулся во Мстеру как инвалид в 1942г. Приступил к работе в артели в качестве художественного руководителя. За работу в годы войны награжден Знаком Отличник промкооперации и грамотой благодарности от Управления по делам искусств при СНК РСФСР. В семье три сына. Умер в 1960 г.


Суслов Степан Алексеевич (12.12.1877 - после 1918), совладелец иконописного заведения наследников Алексея Ивановича Суслова во Мстёре и клеёночной фабрики торгового дома 'Тарасовы и Сусловы ' в д. Дудкино13. Степан Алексеевич был весьма деятельной личностью.
Мстёрское сельское общество избирало его своим волостным старшиной и в 1917 г. гласным Вязниковского уездного земского собрания по новому всеобщему избирательному праву. В 1918 г. семья С . А . Суслова по ряду обстоятельств переехала в Сибирь14.
Модоров Ф. Семья Сусловых // Выставка произведений заслуженного деятеля культуры РСФСР Дмитрия Степановича Суслова (1907-1964). М., 1966. С.
...есть сомнения в том, что Суслов С.А. это тот же, кто и молодожен - они похожи как братья, но все же не уверена, что это одно лицо. В то же время он похож и с блондином, тогда как сам Суслов С.А. с блондином на других фото совсем не похож...
Да и автор фото говорит, что братьев было 4. Может быть это и есть недостающий на портретной фото 4й брат, очень похожий и с Сусловым С.А. и с своим сыном-высоким блондином , и допустим этот брат на момент групповой портретной фото семейной умер.
.Архив ЗАГС. Семейный список. ? 1. 11 июня 1907 г.; ОФЗ 1911 г. ? 3102; Личный архив Борисова В.В. (ЛАБВВ). ? 680: Доверенность И. А . Андрющину от заведующего торговым домом 'Тарасовы и Сусловы ' С .А. Суслова 14 декабря 1910 г.; Там же. ? 681: Доверенность И.А. Балакину (Андрющину) от членов торгового дома 'Тарасовы и Сусловы' С.А. Суслова и наследников И.А. Суслова.

ТИХОМИРОВ Валентин Леонидович (р. 1947)

Художник-миниатюрист. Родился в Мстере. Учился в Мстерской художественной профтехшколе (1963-1967). Миниатюрной живописью занимался у Зониной Е.Н. Работает на фабрике "Пролетарское искусство" с 1967 г. Творческой работой начал заниматься в 1968 г. Работал главным художником фабрики "Пролетарское искусство" (1978-1980). TIKHOMIROV, Valentin (b.1947)
Miniaturist. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1963-1967). Apprentice of E.Zonina. Worked at the "Proletarian Art" Factory since 1967. Engaged in creative activities since 1968. Leading artist of the "Proletarian Art" Factory (1978-1980).


ФОКЕЕВ ВАЛЕНТИН ПАВЛОВИЧ (род. 28.06.40)

Родился в деревне Симонцево Вязниковского района в крестьянской семье. В 15 лет поступает учиться в Мстерскую художественную профтехшколу, после окончания которой пришел работать в артель 'Пролетарское искусство'. Одновременно по вечерам учился в школе рабочей молодежи. Закончил ее с серебряной медалью. На начало 60-х годов пришлись и его первые творческие работы, участие в первой выставке промкооперации. А постоянное стремление к совершенствованию мастерства, неуемная жажда знаний привели Фокеева на художественный факультет Московского технологического института. Свою дипломную работу - настенное панно 'Клятва' - Валентин исполняет в технике миниатюры, используя также приемы письма новгородской школы 14-15 веков.


ФОМИЧЕВ Иван Александрович (1890-1972)
Иконописец. Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев. Окончил Мстерскую иконописную школу (1902-1907). Работал в иконописных мастерских Мстеры и Москвы. Расписывал старообрядческие молельни в Харькове и Нижнем Новгороде. Член артели "Пролетарское искусство" с 1937 г. Участник художественных выставок с 1938 г. Член Союза художников СССР с 1940 г. Присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР (1949), народного художника РСФСР (1965). Лауреат Государственной премии им. И.Е.Репина (1970). Кавалер ордена Трудового Красного Знамени (1970). Преподавал миниатюрную живопись в Мстерской художественной профтехшколе с 1943 г.
FOMICHOV, Ivan (1890-1972) Icon-painter. Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora to the family of icon-painters. Left the Mstiora Icon-Painting School (1902-1907). Worked in Mstiora and Moscow icon-painting studios. Painted icons for the Old Believers" prayer houses in Kharkov and N.Novgorod. Member of the "Proletarian Art" Artel since 1937. Art exhibitions participant since 1938. Member of the USSR Union of Artists since 1940. Honoured Art Worker of Russia since 1949. People"s Artist of Russia since 1965. Repin State Prize winner (1970). Decorated with the Order of Red Banner of Labour in 1970. Teacher of miniature techniques at the Mstiora Vocational Art School since 1943.


ФОМИЧЕВ Лев Александрович (р. 1932)

Художник -миниатюрист. Педагог. Родился в Мстёре. Из семьи потомственных иконописцев. Член артели "Пролетарское искусство" с 1944 г. Миниатюрной живописи учился у Шилова Ф.Г. Творческой работой начал заниматься под руководством Громова А.Н. с 1947 г. Участник художественных выставок с 1957 г. Член Союза художников СССР с 1964 г. Председатель правления Мстёрской секции Владимирской организации СХ РСФСР (1964-1970). Преподает композицию и технику росписи папье-маше в Мстерском художественно-промышленном училище с 1987 г. Присвоены звания заслуженного художника РСФСР (1970) и лауреата Государственной премии им. И.Е.Репина (1970), народного художника России (1995).
FOMICHOV, Lev (b.1932) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora to the family of icon-painters. Member of the "Proletarian Art" Artel since 1944. Apprentice of F.Shilov. Engaged in creative activities since 1947 under the guidance of A.Gromov. Art exhibitions participant since 1957. Member of the USSR Union of Artists since 1964. Chairman of the Mstiora branch (Vladimir association) of the Russian Union of Artists (1964-1970). Lectured on design and papier-mache painting techniques at the Mstiora Art and Industrial School since 1987. Honoured Artist of Russia and Repin State Prize winner (1970). People"s Artist of Russia since 1995.


ФРАНЦУЗОВ БОРИС ФЕДОРОВИЧ (05.02.1940 - 1993)
заслуженный художник РСФСР. график.
Родился в г. Камешково Владимирской области. Двух лет от роду, после смерти матери и гибели на фронте отца, остался сиротой и свое детство провел в деревне Заречье Камешковского района. Тогда же начался формироваться его художественный дар, к пятнадцати годам его творческие и жизненные интересы окончательно утвердились. Он стал 'учиться на художника', сначала - в художественной школе поселка Мстёра Владимирской области, а позднее - в Московском высшем художественно-промышленном училище (бывшем Строгановском). В 1970 году Борис Французов окончательно поселился во Владимире, через год вступил в Союз художников СССР.
В 1959 году окончил Мстёрскую художественную школу, в 1970 году - Московское высшее художественно-промышленное училище. Член Союза художников СССР с 1971 года. Заслуженный художник РСФСР с 1986 года. Лауреат областной премии в области культуры, литературы и искусства 1992 года. Удостоен Диплома Академии художеств.
На протяжении всей творческой жизни Б. Французов участвовал во многих областных, региональных, республиканских, всесоюзных, зарубежных и международных выставках, неоднократно был лауреатом международных выставок графики. Его персональные вернисажи проводились в разных городах России.
Выставка посвящена заслуженному художнику России, известному графику Борису Федоровичу Французову , память о котором хранят владимирцы.
Отрывки из дневников и писем замечательного русского художника Б. Французов - обладатель Гран-при и медали на VII международной триеннале графики в Таллине, Лауреат премии на XVII международной биеннале графики в Любляне, лауреат премии биеннале европейской графики в Варне, обладатель Диплома Академии художеств России. Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Русском музее, Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, во Владимиро-Суздальском музее-заповеднике, других художественных галереях России, в зарубежных собраниях.
Умер во Владимире 12 марта 1993 года от тяжёлой болезни сердца.
26 августа 2011 года во Владимире на доме 4/6 по улице Большая Московская установлена мемориальная доска памяти художника.


ЧИРИКОВ ОСИП СЕМЁНОВИЧ (Дата смерти: 1903)

Крестьянин, родился в Мстёре. Основал иконописные мастерские в Мстёре и Москве. В 1887 году выполнил серию образцов 'живописи святых и двунадесятых праздников' для росписи фарфоровых пасхальных яиц. Надпись-печать встречается иногда на тыльной стороне икон, написанные в Мстёре, гласит: 'Иконописные мастерские Чирикова Иосифа Семёновича в слоб. Мстёра Влад. губ.'.
Иконы письма Осипа (Иосифа) Семёновича Чирикова
D 90-х годах XIX века И. С. Чириков и М. И. Дикарёв выполнили серию аналойных икон (так называемую 'Годовую минею') для домовой церкви Введения во Храм Пресвятой Богородицы Мраморного дворца в Петербурге, включавшую более трёхсот пятидесяти образов (в настоящее время иконы хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее и Музее истории религии).
В 1900 году становится членом вновь организованного Церковно-археологического отдела при Обществе любителей духовного просвещения.
Наиболее предприимчивые мстёрские мастера перенесли свои мастерские в Москву - братья Григорий и Михаил Чириковы (Таганка Б. Покровский пер. 22), В. П. Гурьянов, М. И. Дикарёв, братья Тюлины. В период 1914 по 1919 годы в мастерской Чириковых была отреставрирована икона XIV века 'Богоматерь Донская'. Григорий Чириков отреставрировал в 1918 году 'Богоматерь Владимирскую' (XII век).
Известный иконописец О. С. Чириков из Мстеры в 1887 году выполнил серию образцов 'живописи святых и двунадесятых праздников' для росписи фарфоровых пасхальных яиц. Яйца, исполненные по этим образцам, считаются одними из лучших среди созданных на Императорском фарфоровом заводе. Они были и самыми дорогостоящими - на роспись одного такого яйца живописец тратил 40 дней, и стоило оно 75 рублей.


ШАДРИН АЛЕКСАНДР ДМИТРИЕВИЧ (1925-1987)


Художник-миниатюрист. Родился в Мстёре. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1941-1942, 1945-1947). Миниатюрной живописью занимался у Клыкова Н.П. и Фомичева И.А. Член артели 'Пролетарское искусство' с 1947 г. Творческой работой начал заниматься в 1951 г. Участник художественных выставок. Член Союза художников СССР с 1975 г.
SHCHADRIN, Alexander (1925-1987) Miniaturist. Born in Mstiora. Left the Mstiora Vocational Art School (1947). Apprentice of N.Klykov and l.Fomichov. Member of the 'Proletarian Art' Artel since 1947. Art exhibitions participant. Member of the USSR Union of Artists since 1975.


ШАДРИН ВЛАДИМИР ГРИГОРЬЕВИЧ (1917-1989)


Художник-мастер по художественной обработке металлов. Родился в Мстёре. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе. Работал на заводе 'Ювелир' в экспериментальной группе мастером-чеканщиком (1936-1937, 1945-1953) и главным художником (1953-1978). Участник художественных выставок.
SHCHADRIN, Vladimir (1917-1989) Master in metal-work. Bom in Mstiora. Studied at the Mstiora Vocational Art School. Master of embossing and leading artist at the 'Jeweller' Factory (1936-1937, 1945-1953, 1953-1978). Art exhibitions participant.


ШИЛОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1915-1965)


Художник-миниатюрист. Родился в д.Коробы Вязниковского района Владимирской области. Член артели 'Пролетарское искусство' с 1931 г. Миниатюрной живописи учился у Брягина А.И. и Дмитриева Г.Т. Член Союза художников СССР с 1940 г .
SHILOV, Fiodor (1915-1965) Miniaturist. Bom in Koroby, Vladimir region. Member of the 'Pro-letarian Art' Artel since 1931. Apprentice of A.Bryagin and G.Dmit- riyev. Member of the USSR Union of Artists since 1940.


Широков Анатолий Иванович


Широков А.И. - член Союза художников России с 1990г.
Родился 25 февраля 1954 года в д. Белая Рамень Вязниковского района Владимирской области.
С 1974 по 1978 гг. учился в Мстёрской художественной профтехшколе им. Ф.А. Модорова, миниатюрной живописи - у Шалаева В.И.
В 1978 г. пришёл работать на фабрику 'Пролетарское искусство', реорганизованную в ПК ЦТММ, где и работает по настоящее время. С самого начала творческого пути пишет авторские работы. На протяжении нескольких лет работал в молодёжной бригаде Заслуженного художника РСФСР Некосова В.Ф., который оказал большое влияние на формирование творчества.
В 1990 году А.И. Широков был принят в Союз художников РФ. Он является участником художественных выставок - зональных, областных, республиканских, всероссийских, зарубежных.
С 1990-х годов обращается к изучению древнерусской живописи. Копировал мстёрские иконы конца 19 века в Казанском соборе г. С-Петербурга. Работал в Загорске в 2007 г. по изучению московской школы иконописи и росписи храма.
Новое поколение талантливых художников продолжают традиции мстёрской лаковой живописи и иконописи. Лиричные сказочные темы преобладают в творческих работах А.И Широкова - художника-миниатюриста, члена Союза художников РФ. 'Сказка о царе Салтане', 'Морозко', 'Сочельник' исполнены в своем индивидуальном стиле, мягких тонах и удивительном колорите.


ШИШАКОВ НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ (13.05.1925- 1999)

Художник-миниатюрист. Педагог. Родился в Мстёре. Учился в Мстёрской художественной профтехшколе (1940-1942, 1945-1947). Миниатюрной живописью занимался у Фомичева И.А. Окончил Ивановское художественное педагогичес┐кое училище (1949-1951).
Творческой работой начал заниматься в 1951 г. Преподавал рисунок и композицию в Мстёрской художественной профтехшколе (1951-1954). Член артели 'Пролетарское искусство' с 1954 г. Был художественным руководителем коллектива художников артели (1956-1964).
Руководил молодежной группой творческих художников (1972- 1989). Участник художественных выставок с 1954 г. Член Союза художников СССР с 1962 г. Присвоены звания лауреата Государственной премии им. И.Е.Репина (1970), заслуженного художника РСФСР (1972) и народного художника РСФСР (1980).
Указ Президента РФ от 10.04.1995 N 352 О награждении орденами и медалями Российской Федерации работников предприятий, учреждений и организаций
Законодательство России
Текст документа по состоянию на июль 2011 года
За заслуги перед государством, успехи, достигнутые в труде, науке, культуре, искусстве, большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества между народами наградить:
орденом почета ШИШАКОВА Николая Ивановича - художника товарищества с ограниченной ответственностью "Центр традиционной мастерской миниатюры", Владимирская область

SHISHAKOV, Nikolai (b.1925) Miniaturist. Pedagogue. Born in Mstiora. Left the Mstiora Voca-tional Art School (1940-1947). Apprentice of I.Fomichov. Left the Ivanovo Pedagogical Art School (1951). Teacher of drawing and design at the Mstiora Vocational Art School (1951-1954). Leading artist of the 'Proletarian Art' Artel (1956-1964). Young artists' group supervisor (1972-1989). Art exhibitions participant since 1954. Member of the USSR Union of Artists since 1962. Repin State Prize winner (1970). Honoured Artist of Russia (1972). People's Artist of Russia (1980).


ШУЛЬПИНА (Дмитриева) Татьяна Мефодьевна (р. 1913)

Художник-вышивальщица. Педагог. Родилась в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев и вышивальщиц. Поступила в строчевышивальную артель вышивальщицей в 1928 г. Художник и вышивальщица в творческой группе артели с 1936 г. Работала во Владимирской артели "Коммунар" по изготовлению ковров с набивной вышивкой (1939-1941). Преподавала в Мстерской художественной профтехшколе на вышивальном отделении технику вышивки (1944-1969). Создавала рисунки для массового производства строчевышивальной фабрики им. Н.К.Крупской (1969-1975). Творческой работой начала заниматься с 1936 г. Участник Всесоюзных и зарубежных выставок с 1936 г. Член Союза художников СССР с 1945 г. Награждена орденом Ленина (1971). Присвоено звание заслуженного художника РСФСР (1974).
SHULPINA (Dmitriyeva), Tatyana (b.1913) Art needlework master. Pedagogue. Born in Mstiora to the family of icon-painters and embroidery masters. Embroidery designer of the Embroidery Artel since 1928. Master of printed-embroidery technique of the Vladimir "Communard" Artel (1939-1941). Teacher of embroidery techniques at the Mstiora Vocational Art School (1944-1969). Embroidery designer at the Factory named after N.Krupskaya (1965-1975). Art exhibitions participant since 1936. Member of the USSR Union of Artists since 1945. Decorated with the Order of Lenin in 1971. Honoured Artist of Russia since 1974.


ЮДИН ИГОРЬ ДМИТРИЕВИЧ (1927-2007)

Родился Игорь Юдин в д. Сергеиха Камешковского района в 1927 году. Через некоторое время родители переехали в Лакинск, а затем в Ковров, на фабрику им. Абельмана. Квартиру дали в фабричном доме. Напротив, в таком же доме, жил еще один будущий известный художник - Ким Бритов, отец которого был директором этой фабрики. Когда в 1937 году начались репрессии, Бритова-старшего арестовали. Взяли отца и у Игоря Юдина. Осудили на пять лет и увезли в Северодвинские лагеря, где он и сгинул. Для семьи Юдиных настали черные дни. В школе соседка по парте заявила, что с сыном врага народа она сидеть не будет. Когда в 1941 году началась война, стало еще хуже.
Почти 40 лет своей жизни он посвятил преподавательской деятельности во Мстёрской художественной школе.
И.Д. Юдин, как и большинство владимирских художников, в своем творчестве отдает предпочтение жанру пейзажа. Живопись его в своей основе опирается на реалистические традиции русского искусства, но имеет самостоятельное творческое лицо в ярком соцветии живописцев владимирской школы.
ВЛАДИСЛАВ НЕКОСОВ, ЗАСЛУЖЕННЫЙ ХУДОЖНИК РОССИИ: "Нас поражал всегда сам образ Игоря Дмитриевича. Это был высокий, интеллигентный, начитанный человек. И уроки всегда его проходили в тишине. Все слушали, затаив дыхание".
. Персональная выставка живописи Игоря Юдина (1927-2007) 'Край родной' На выставку Игоря Юдина мстёрские художники приехали с удовольствием. Игорь Дмитриевич был настоящим патриотом Мстёры. Небольшого поселка на Клязьме, где каждый второй художник. Правда, в отличие от живописца Юдина большинство из них занимаются лаковой миниатюрой.
Но признаются: именно Юдин когда-то дал им путевку в мир искусства. Игорь Дмитриевич долгие годы преподавал в Мстёрском художественном училище. Среди его учеников: график Борис Французов (5.02.1940 - 12.03.1993) и миниатюрист Владислав Некосов.
И спустя 5 лет после смерти его творчество удивляет В Москве в Государственном выставочном зале-музее "Наследие" проходит выставка памяти мстерского пейзажиста Игоря Юдина.


Юкин Владимир Яковлевич (9 июня 1920- 10 июля 2000 )

Юкин Владимир Яковлевич,
народный художник РФ, родился 9 июня 1920 г. в с. Мстёра Вязниковского уезда (ныне - Вязниковский район).
В 1936-1940 гг. учился в Ивановском художественном техникуме, с пятого курса которого был призван в армию. В начале Великой Отечественной войны вместе с частью попал в окружение, а затем оказался в немецком плену. После освобождения, с марта 1945 г., В.Я. Юкин снова на фронте, победу встретил в Германии, награждён орденами и медалями. После войны поступил во Львовский институт декоративно-прикладного искусства, однако проучился только два курса и вернулся во Мстёру. Здесь стал преподавать рисунок и живопись в художественной профтехшколе, организовал изостудию.
С 1949 г. становится участником республиканских выставок, затем - всесоюзных. В 1952 г. был принят в Союз художников СССР. В 1959 г. переехал во Владимир.
'Во Мстёру любил приезжать наш родственник, известный советский живописец Фёдор Александрович Модоров . Множество разноцветных красок, палитра, кисти - всё это производило на меня неизгладимое впечатление' (Юкин В. Живопись // В. Юкин. - М., 2010. - С. 3).
Юкин Владимир Яковлевич
- один из основателей владимирской школы пейзажа. Его творческой манере характерны мощный цветовой ритм, яркое эмоциональное звучание, контрасты горячих и холодных тонов.
В 1964-1971 и 1979-1985 гг. - В.Я. Юкин возглавлял правление владимирской организации Союза художников. В разные годы входил в состав правления и Союза художников РСФСР, и СССР. Удостоен серебряной медали Академии художеств России (1991). Лауреат Государственной премии РФ (1992).
В 1989 г. удостоен звания Заслуженного художника РСФСР, а в 1995 г. - народного художника РФ.
Умер в 2000 году. Во Владимире на доме, в котором жил художник, установлена мемориальная доска. Также памятная доска установлена на здании Мстёрского художественного училища.
10 июня 2015 г. в 17 часов во Владимирской областной научной библиотеке состоится вечер -воспоминание 'Чистый свет души', посвященный 95-летию со дня рождения В.Я. Юкина.
Мероприятие пройдёт в рамках работы Общественной комиссии по сохранению творческого наследия владимирских художников, созданной на площадке Владимирского регионального отделения Общероссийского общественного движения 'Народный фронт 'За Россию'.
Напомним, ранее в рамках данного проекта регионального отделения ОНФ прошли вечера памяти, посвященные художникам владимирской земли Киму Бритову, Борису Французову, Игорю Юдину, Валерию Егорову, а также областная выставка 'Чтобы помнили :'.
Фото: Википедия.


ЮРИН Евгений Васильевич (1898-1983)

Иконописец. Художник-миниатюрист. Родился в Мстере. Из семьи потомственных иконописцев. Учился в Мстерской иконописной школе (1909-1913). Работал в иконописных мастерских Мстеры. В 1921 г. вступил в союз "Рабис". Принимал активное участие в организации "Артели древнерусской живописи" (1923). Один из организаторов артели "Пролетарское искусство" (1931). Изучал технику миниатюрной живописи на папье-маше в лаборатории художественно-промышленного отдела в Кустарном музее Центральной научной опытно-показательной станции ВСНХ РСФСР (1931). Разработал свой стиль росписи, получивший название "юринский орнамент" (с 1937 г.). Участник художественных выставок с 1937 г. Член Союза художников СССР с 1940 г. Принимал участие в групповой работе мстерских мастеров по декоративной росписи фирменного магазина в Москве (1939-1940). Выполнял декорации и эскизы костюмов для спектаклей Владимирского драматического театра (1944). Создал серию рисунков для орнаментального оформления книг (1950-1953). Присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР (1959) и народного художника РСФСР (1978).
YURIN, Yevgeny (1898-1983) Icon-painter. Miniaturist. Born in Mstiora to the family of icon-painters. Left the Mstiora Icon-Painting School (1909-1913). Painted icons in Mstiora studios. Member of the "Rabis" Union (1921). Co-founder and active member of "Old Russian Painting Artel" and the "Proletarian Art" Artel (1923-1931). Mastered miniature painting techniques at the art department labs of the Handicrafts Museum in Moscow (1931). Art exhibitions participant since 1937. Member of the USSR Union of Artists since 1940. Took part in decorative wall-painting of shops in Moscow (1939-1940). Costumes designer and scene-painter of the Vladimir Drama Theatre (1944). Designer of book ornamentation (1950-1953). Honoured Art Worker of Russia (1959). People"s Artist of Russia (1978). http://nsportal.ru/site/161891/istoriya-ou

Предварительный просмотр:

МСТЁРСКОЕ ИСКУССТВО И СПЕЦИФИКА ОБУЧЕНИЯ. http://nsportal.ru/site/161891/istoriya-ou

Во всей России только три центра лаковой  миниатюрной  живописи   продолжают сохранять  своё   традиционное   искусство, сформировавшиеся  после  революции на  основе  иконописного  промысла.. Это - всемирно известные Мстёра, Палех и Холуй.   Эти  промыслы  прославились   высокохудожественными  иконами и   миниатюрами  на  папье-маше.

Информацию об этом можно почерпнуть в искусствоведческой и научно-популярной литературе по русским лакам. В ней говориться  о  уникальных   промыслах и художниках их  прославивших.

Является уникальным и тот источник, откуда вытекает такое удивительное явление как русские лаки, а этот источник – художественное образование. Не его ли главная заслуга в том, что не прекращается развитие этого промысла? Там начинают своё первоначальное развитие и формирование художники лаковой миниатюрной живописи.

Чем же интересно художественное образование в  посёлке Мстёра и в чём его уникальность?  Во-первых – своей довольно древней и сложной историей. Выйдя из монастырских стен Богоявленской слободы иконописание на рубеже 17 – 18 веков становится мирским промыслом. Постепенно им начинает заниматься более половины мужского населения. Объясняется это отсутствием пахотных земель и географически выгодным местоположением. Мстёра стояла на бойком месте оживлённого торгового водного пути. В это время, Мстёра была лишь маленькой частью большого иконописного промысла Поволжья. Начиная с середины 18 века, появляется новая модная религиозная живопись, исполненная в академической манере. В 19 веке она быстро вытесняет старинное иконографическое письмо. В результате, лишь три иконописных центра продолжают сохранять традиции древней живописи. Для кого же предназначалась иконопись, выполненная в древнейшей  традиционной манере, восходящей к византийской живописи. Поначалу постоянными заказчиками, не признающими новой религиозной живописи, были раскольники или как их ещё называли – старообрядцы. Затем, по причине дешевизны, мстёрскую икону покупает всё крестьянство и жители провинциальных городов России.

С течением времени была отработана технология написания иконы, которая заключалась в чётком исполнении самостоятельных законченных этапов-операций. Нарушать их считалось невозможным. Всего около сорока отдельных операций выполнялось в процессе изготовления иконы.

Передача мастерства новому поколению осуществлялось, что называется из рук в руки: от отца к сыну, от мастера к ученику. С помощью этого метода и начиналось художественное обучение во Мстёре.

Но при таком способе обучения невольно исчезала основа любого изображения – правильный, грамотный рисунок. Мстёрские иконописцы в большинстве своём рисовать не умели. Потому-то так берегли они старинные, доставшиеся им по наследству, или подаренные в качестве драгоценного подарка «знамена» - канонические рисунки.

В 1862 году краевед, просветитель и почётный гражданин Мстёры Иван Александрович Голышев на свои средства открылвоскресную рисовальную школу для детей иконописцев и при ней библиотеку. Сам он в юности учился три года в Московской художественной школе Строганова и понимал важность и значение правильного рисунка. Не имея поддержки ни общественной, ни от властей он был вынужден закрыть школу через пять лет её существования.  Но опыт Голышева показал назревшую острую необходимость художественного образования иконописцев.

И в 1889 году общественность была вынуждена открыть иконописную школу. Для неё было предоставлено здание бывшей управы.  Ныне – здание Мстёрского Союза художников.

В 1918 году на базе этой школы организовали художественно-промышленные мастерские с многочисленными отделениями: иконописно-реставрационное, художественно-вышивальное, чеканно-эмалевое, столярно-резное. На живописном отделении учили станковой, монументальной, декорационной живописи,  основам рисунка и композиции.

В 1919ом году мастерские были преобразованы в опытно-показательную школу-коммуну, где готовили художников самых разных направлений. Сюда привозили высокоодарённых детей репрессированных родителей. При ней образовали художественно-промышленный техникум.

В 1932 году открыли Мстёрскую художественную профтехшколу.

2 ноября 1967 года решением Совета Министров РСФСР Мстёрской художественной профтехшколе было присвоено имя художника Федора Александровича Модорова.

В 1986 году на базе этой школы было образовано Мстёрское художественное училище имени Ф.А.Модорова.

В 2010 году училище было переименовано в Мстерский художественный техникум имени Ф.А. Модорова.

В  2011 году  приказом  Министерства  образования  Российской  федерации от 15 июля 2011г. ?2141  на  базе федерального  государственного образовательного учреждения  среднего  профессионального образования «Мстёрский художественный  техникум имени ФА Модорова» был создан Мстёрский филиал  лаковой  миниатюрной  живописи  имени ФА Модорова  федерального государственного образовательного  учреждения  высшего  профессионального  образования «Высшая  школа  народных  искусств(институт)»

Предварительный просмотр:


Предварительный просмотр:

ВКЛАД  ХУДОЖНИКА  Ф.А. МОДОРОВА  В  ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ   ОБРАЗОВАНИЕ  МСТЁРЫ.

                                   Из  истории  Мстёрского  филиала ВШНИ                                                      

           2  ноября    1967  года    решением   Президиума    Академии  художеств  СССР   Мстёрской   художественной   профтехшколе  было   присвоено почётное  имя  Фёдора  Александровича  Модорова - народного  художника  России,  заслуженного  деятеля  искусств  Белоруссии и  России,  члена-корреспондента Академии  художеств  СССР,  профессора, ректора Государственного  художественного   института  имени  В.И. Сурикова.   Многие  факты   необычной  его   судьбы,  говорят  о  правильности  этого  решения.

          Фёдор  Александрович  Модоров – это  яркий  тип  художника  и  общественного  деятеля  советского  времени.   Его  профессиональная   и   творческая  жизнь    была   неотделима    от  партийных  и  государственных    задач.   При    всей    противоречивости    станковые  произведения  Ф.А Модорова     являются  глубоко  национальными.

              Он   родился  28  февраля  1890 года  во   Мстёре,   известной   своими  древними   иконописными    традициями.   Отец  его  изготовлял  ризы  для  икон  из  медной  фольги,   мать-вышивальщица.   После  третьего  класса   Фёдор  пошёл  учиться    во  Мстёрскую  иконописную  школу – мастерскую,  которая  открылась  в  1902 году. В  школу  принимались    православные  мальчики  не  моложе  десяти  лет,  уже  обученные  грамоте. По  воспоминаниям ФА Модорова: «школа  работала  под  руководством  академика истории и археологии Н.П. Кондакова и археолога В.Т. Георгиевского…,преподавали  иконопись С.А. Суслов и Н.В. Брягин…,рисунок  вёл  сам  директор  Н.К.Евлампиев». В  школе  была  чёткая  установка  на   широкое  обучение    профессиональному   мастерству.  В 1906 году  Ф. Модоров  окончил  школу  с  отличием.  Он   уезжает  из  Мстёры  и  работает  в  московских  иконописных  мастерских  Гурьянова,  Дикарева, братьев  Чириковых – где заботились  о сохранении  лучших  традиций  древнерусского  иконописного стиля  и  на  его основе  развившегося    особого   мстёрского  стиля.  В  1914  году Ф. Модоров  окончил  Казанскую  художественную   школу,  после чего   поступил  в  Петербургскую Академию  художеств в  мастерскую  В.Е. Маковского.   Уже  с 1910  года он  участвует  в  выставках  станковистов.  Первой  представленной   работой  был  пейзаж  «Мстёра».        

       В  1918 году после  завершения  обучения    в  Академии Ф.А. Модоров   возвращается    во   Мстёру.  На  родине  художник  активно  включился  в  организацию  Советской  власти. В это  время проявилась одна  из  главных  черт  его  характера – социально-общественная и политическая  активность.  Он   был  первым  председателем   волостного  Совета  рабочих и крестьянских депутатов и уполномоченным  Наркомпроса..   в этом  качестве  он участвует  в  организации трудоустройства вышивальщиц,  бывших  иконописцев и направляет  свои организаторские  способности на решение  проблемы подготовки новых  кадров  для промысла.  Ф.А. Модоров  является  основоположником  нового  этапа  в  художественном  образовании Мстёры.  Он  предпринимает  знаковый  в  истории   профессионального  образования    Мстёры  шаг -  выступая на собрании  населения  посёлка,  предлагает организовать  новые  мастерские  на  базе  упразднённой иконописной  школы.  Вскоре были открыты художественно-промышленные мастерские, где  принимались  заказы  на   вышивку, столярные,  ювелирные и чеканно-эмалевые изделия.  Назначенный  директором  Ф.А.Модоров,  организует в  мастерских  учебное  отделение - классы: иконописно-реставрационный, живописно-станковый,  художественно-вышивальный, чеканно-эмалевый, столярно-резной и.монументально-декорационный. Профессиональное обучение  качественно  повысилось  за  счёт  преподавания основ  художественной  грамоты  - рисунка, живописи,  композиции. Через  год  художественно-промышленные  мастерские  были  реорганизованы в художественно-промышленный  техникум. В августе  1919 г.  на  первой  Всероссийской  конференции  по  вопросам  промышленности он  делает  доклад «О Мстёрских  художественных  мастерских»,  после  чего ему  предложили  организовать  школу-коммуну для  художественно   одарённых  детей-сирот. На протяжении  пяти  лет     ФА. Модоров  был   руководителем – организатором   двух    учебных  заведений.  Молодой  и  упорный, он  много  сил,  труда,  неуёмной  энергии    вложил  в обеспечение  работы  техникума  и  коммуны,  добывая   продовольствие,  оборудование и пр.  Но   главное,  Ф.А. Модоров  привлекал к  работе  в  коммуне и техникуме   сильных  педагогов, окончивших  столичные  ВУЗы,  таких  как  Мазин К.И, Калачёв Е.А., Зверев М.А. и  местных  талантливых   художников и организаторов, таких  как  Модоров И.А., Удоновы Н.С. и В.С.   В  структуру обучения  входило  три ступени. На  первой  ступени  учащиеся  получали  начальное  образование  т.к.  многие  дети  были  неграмотные,  два  часа  в  неделю  занимались  рисованием.   В столярной, швейной и вышивальной мастерских  дети  получали  первые  навыки  ремёсел.   Вторая  ступень – профессионально-техническая  школа, где общеобразовательные  предметы  совмещались  с дисциплинами  специального  цикла, где  рисунок и  живопись  считались  основными.  Третьей  ступенью  был  художественно-промышленный  техникум. При  переходе в техникум, учащиеся были уже  обучены многому,  у  них  было  сформировано  представление  о  выбранной  профессии.  Выпускники  получали  специальность «техника-художника».                                                                    

Художественное  обучение было  ориентировано  на  подготовку  специалистов  широкого  профиля и впервые была  предпринята  попытка  осуществления  непрерывного   художественного  профессионального  образования. По воспоминаниям  самого  Ф.А. Модорова- за  короткий  срок  существования школы-коммуны и техникума были  достигнуты высокие  результаты в  художественном воспитании и профессиональном  образовании,     такое  обучение  могло  стать  новым,  прогрессивным   направлением   в  советской  художественной  педагогике. Многие  выпускники  стали  впоследствии  инженерами,  архитекторами, скульпторами, художниками, педагогами.                            

              В  1923 году  Модоров  уезжает  в  Москву и становиться  активным  АХРРовцем  (Ассоциация  художников  революционной  России),  участвует  во  всех  выставках  объединения,  ездит  в  командировки  по   советской  стране,  пишет патриотические жанровые  картины, портреты   знаменитых  людей,  колхозников  и  рабочих.  Ф.А. Модоров  принимал  активное  участие  в  организации  Владимирского  отделения  Союза  художников  СССР.  Живя  в  Москве, Ф. Модоров никогда  не  терял  связи с  родной  землёй.  Периодически  приезжал  во  Мстёру,  живо  интересовался  происходящими  там  событиями, вникал  в  дела  и нужды  художников  артели  лаковой  миниатюрной  живописи «Пролетарское  искусство»,  помогал  им    решать   многих  проблемы.                                              

       Работы  Ф.А. Модорова  хранятся  более чем  в  50 музеях страны, в  том  числе  в  центральных музеях    Москвы  и  Санкт – Петербурга,  в Центральном  музее Советской  Армии, ГТГ, в  Минском Государственном художественном  музее,   Брянском Государственном  краеведческом  музее. В  фондах   Владимиро-Суздальского  музея-заповедника  хранится  40  живописных  работ,  более 380  карандашных  набросков и  акварелей  Ф.А. Модорова.  Кроме  того,  музей  имеет    фотодокументальные  материалы,  отражающие   этапы  жизни   и  творчества  известного  земляка.

       В 1932 году  была открыта  художественная  профессиональная - техническая школа. В 1982 году  она  была  реорганизована  в  училище среднего профессионального  образования.

В   училище,  теперь уже  Мстёрском   филиале лаковой  миниатюрной  живописи   «Высшая  школа  народных искусств (институт) г. Санкт – Петербурга,    хранятся    записки – воспоминания  Ф.А. Модорова,  фотоматериалы,   несколько  живописных  работ – подлинников -  этюды и  портреты  мстёрцев. Это  подарки   дочери  Ф.А. Модорова  Марианы, посетившей   учебное  заведение  в  1990  году  в  честь   столетия со  дня  рождения  художника.        

            Огромный  вклад   Ф.А. Модорова в дело  организации во  Мстёре профессионального учебного  заведения и сохранения художественного промысла   не был забыт. С  1967  года,   в память  о народном художнике РСФСР,  ярком  общественном  деятеле – реформаторе,  педагоге - организаторе,   учебное  заведение  с гордостью носит   почётное   имя    Фёдора     Александровича   Модорова.







Слово Мстёра часто связывают со словом мастера. И это не случайно: небольшой провинциальный поселок является кладезем богатейших народных талантов, имеет мировую известность как центр лаковой миниатюры, ручной вышивки, художественных изделий из металла. Здесь есть свои композиторы, поэты, музыканты…
Этимологически слово «мстера» восходит к угро-финскому слову с корнем «мета», что означает «черная вода». Некогда на этом месте были дремучие леса, соединяющиеся с легендарными Муромскими лесами. От густорастущих по берегу реки деревьев вода казалась черной. Отсюда и название.
Летосчисление Мстеры принято вести с 1628 года. Это год наиболее раннего, дошедшего до нас упоминания в писцовых книгах Суздальского уезда погоста Богоявленской слободы на реке Мстёре. Так называлось это селение в 17 веке, и являлось оно родовой вотчиной князей Ромодановских. Ромодановские служили в царских приказах. Князь Федор Юрьевич Ромодановский был правой рукой Петра Первого и прозывался «князем-кесарем».
Позднее владельцами слободы в разное время были граф Михаил Гаврилович Головкин, графиня Аграфена Васильевна Панина, генерал Тутолмин. Последним владельцем Мстеры был министр юстиции Виктор Никитич Панин.
Население слободы быстро росло. Если в 1628 году здесь было всего 20 дворов и 70 жителей, то через 18-20 лет - 156 дворов и 435 жителей. В 17 веке в слободе было два домовых монастыря князей Ромодановских: женский и мужской. Богоявленский храм мужского монастыря сохранился до наших дней. Построен он в 1687 году на месте ветхого каменного храма. Церковь женского монастыря во имя Иоанна Милостивого построена в 1809 году на месте деревянной церкви. К этому времени монастыри уже были упразднены и храмы были приходскими. Рядом с храмами располагалась торговая площадь. Сюда во время субботних и сезонных ярмарок стекался народ со всей округи и близлежащих городов. Можно было купить все, начиная с иголки и заканчивая дровами и сеном.
К середине 19 веке во Мстёре было 72 лавки. Торговали и мясом, и квасом, булками, пирогами, блинами, пряниками, всевозможной мануфактурой. Здесь были две мыльные фабрики, две полотняные, одна миткалевая, патошный завод, картофеле-паточный, два кирпичных, кожевенный, множество мастерских иконного промысла, богадельни, харчевни, постоялые дворы, трактиры. В конце 19 века здесь наладилось клееночное производство. Приезжающий сюда не один раз искусствовед Илларионов-Георгиевский отзывался о Мстёре как о довольно зажиточном городе, где «жители одевались опрятно, а большей частью роскошно и были похожи на горожан. Он же отметил одну характерную особенность мстерян - обходительность. Это проявлялось в том, что с каждым незнакомым, прилично одетым человеком мстерец считал непременным долгом раскланяться. Это не было низкопоклонством, это была своего рода галантность обращения с посторонней публикой с целью показать, что они «не лыком шиты, не простые мужики».
Мстера 19 века вызывала большой интерес у ценителей старины, коллекционеров, музейных работников, искусствоведов. Во 2-й его половине здесь побывал Н.А. Некрасов. Его заинтересовали мстерские корбейники, офени и литография И. А. Голышева -подвижника, ученого, литератора, корреспондента, просветителя. И.А. Голышев открыл на свои средства в слободе рисовальные классы с целью улучшения иконописания. Слобода Мстера к этому времени является известным иконописным центром наряду с Палехом и Холуем. Для всей России и православных общин Сербии, Румынии, Болгарии Мстера была поставщиком дешевых икон. По подсчетам 1878 года, из Мстеры для торговли было отправлено 904500 икон «разной величины», в 1879 году еще больше.
На рубеже веков, в начале 20 столетия, слобода Мстера являлась самым крупным иконописным центром во всей России. Искусство ее иконописцев было доведено до высшей степени совершенства. Широкий спектр профессиональных возможностей мастеров позволял им создавать иконы в различных стилях, раскрывать, реставрировать старинную живопись, воспроизводить иконографию памятников древней живописи. Наиболее известными были следующие мастера:
В.П. Гурьянов. Имел иконописную мастерскую в Москве и писал иконы для царского двора. В 1904-1905 годах. собором монахов Трои-це-Сергиевой Лавры ему было поручено реставрировать икону А.Рублева «Троица».
Дикарев М.И., Чириков О.С. «чинили» знаменитую икону 12 века «Владимирская Богоматерь» к коронации Николая Второго. Они также превосходно выполнили точные копии древних икон, с которых был напечатан атлас лучших образцов древнерусской и византийской живописи. В собрании Эрмитажа хранится серия замечательных икон, написанных Дикаревым М.И. и Чириковым О.С. по заказу для Мраморного дворца Санкт-Петербурга.
И. А. Панкрышев имел одну из лучших мастерских во Мстере. В июне 1897 года с благословения и разрешения Высокопреосвященного Сергия - архиепископа Владимирского и Суздальского был отпразднован первый в России 25-летний юбилей существования иконописной мастерской крестьянина слободы Мстеры И. А. Панкрышева.
В честь этого события была выпущена книжечка с такой надписью: «Юбилей 25-летнего существования иконописной мастерской иконописца Императорской фамилии Иосифа Андреевича Панкрышева».
Известными иконописцами - старинщиками были С.А.Суслов, В.О.Шитов.
Из их мастерских выходили мастера со знанием стилей древней живописи и навыками реставрации старинных икон. Работы С.А. Суслова, В.О.Шитова также экспонировались на выставках в Чикаго, Париже, Антверпене, Киеве, Казани.
Список незаурядных мастеров Мстеры можно продолжить и далее.
После революции в Москве были созданы Центральные государственные реставрационные мастерские под руководством Н.Э. Грабаря.
Сюда были привлечены и мстеркие иконописцы. Среди них - В.И. Савин, П.И.Цепков, В.О. Кириков, реставраторы Барановы.
В. О. Кириков (1900-1978) был ведущим реставратором советской реставрационной школы. Реставрировал иконы А.Рублева, написанные в 1408 году для Успенского собора во Владимире, «Преображение» Феофана Грека из собора в Переславле-Залесском; раскрыл уникальный памятник живописи 11 века «Петр и Павел» из Новгородского историко-архитектурного музея-заповедника. Древняя живопись была закрыта многочисленными записями 15-17, 19 веков.
Братья Барановы реставрировали уникальный иконостас работы А.Рублева и художников его круга в Троицком соборе Троице-Сергиевого монастыря, иконы и фрески в Благовещенском соборе Московского Кремля, фрески в Софийском соборе в Киеве, редкие иконы собрания Третьяковской галереи, Коломенского музея, музея Андрея Рублева, Савино-Звенигородского монастыря.
Академик Н.П. Кондаков, неоднократно посещавший Мстёру, в докладе «Современное положение русской народной иконописи» пророчески заметил: «Где дольше задержалась старина, тем сильнее потом возникает живое новое движение». Действительно, иконописание явилось фундаментальным пластом, школой высокого мастерства для рождения нового для Мстеры искусства - лаковой миниатюры на папье-маше.
В 1923 году А.Н. Куликов, Н.П. Клыков, А.И. Брягин, А.Ф. Котягин, В.Н. Овчинников, Е.В. Юрин, А.М. Меркурьев организовали артель « Древнерусская живопись ». От росписи ковриков и деревянных токарных изделий к концу 20-х годов они перешли на роспись шкатулок миниатюрной живописью. И весьма в этом преуспели. Мастера выработали свой неповторимый стиль, отличный от стиля других центров лаковой миниатюры Федоскина, Палеха, Холуя. В мстерской миниатюре великолепна, изысканна природа. Она вобрала в себя всю красоту средне-русской полосы с ее небесными далями, спокойными водами, величавыми деревами, благоухающими травами лугов. Взгорья, горочки с разноцветными, бисером рассыпанными кремешками - неотъемлемая часть мстерского пейзажа. В пейзаж органично вплетаются фигурки людей, животных, птиц. Это делает живописный образ еще более живым и одухотворенным.
Плеяда мастеров-основоположников миниатюрной живописи дополнилась и продолжает дополняться именами замечательных художников последующих поколений. Это Л. А.Фомичёв, В. Ф. Некосов, В. К. Мошкович, В. Н. Молодкин, Е. Н. Зонина, Л. А. Демидова, В. С. Корсакова, В. Г. Старкова... Список можно продолжать до бесконечности.
Неиссякаем талант Мстеры. В настоящее время возрождается иконописание, связавшее современные художественные приемы и старину в одно целое. Волшебники-ювелиры радуют современный мир изысканными изделиями из серебра, мельхиора, медной и серебряной скани. Искусницы-вышивальщицы творят красоту на ткани. Звучно, звонко, выразительно смотрится мстерская вышивка: алыми зорями, яркими закатами, вспыхнувшими на льняном поле. Это «владимирский шов», техника, привнесенная на Мстерскую строчевышивапьную фабрику им. Крупской в 30-е -40 годы, прижившаяся и ставшая родной. Исконная же местная техника вышивки - «мстерская белая гладь». Изящные орнаменты из белоснежных цветов напоминают морозные узоры. Они словно перенесены мастерицами с зимних окон на тонкие белые ткани. 
Красота - непреходящая ценность. Хранителем искусства мстерян является Мстёрский художественный музей, основанный в 1 947 году, дающий представление об уникальном уголке земли Владимирской - Мстёре.

Т. ОСИПОВА, зав. экскурсионно-массовым отделом Мстерского художественного музея.
Фото В.Львова.

___
Источник: МАЯК ?52 от 8 июля 2008 года

 

Мстёрские художники-юбиляры 2009 года
В Мстёрском художественном музее в декабре открылась ежегодная традиционная выставка 'Мстёрские художники-юбиляры 2009', на которой представлено многогранное творчество мастеров Владимирского края - живопись 20-21 веков, лаковая миниатюрная живопись на папье-маше, художественная ручная вышивка и изделия из металла.
Почетное место занимают живописные полотна Константина Ивановича Мазина (1874-1947), старейшего мастера живописи, крупного портретиста и пейзажиста, опытного преподавателя рисунка и композиции, члена Союза советских художников. Его произведение 'Зимний вечер' занимает достойное место в экспозиции музея.
Родился Константин Иванович в Астрахани в семье рабочего. Учился у известного астраханского художника П.А. Власова. Вместе с ним в студии учились Б.Кустодиев и И.Горюшкин-Сорокопудов. Окончив Казанскую художественную школу, и Петербургскую академию художеств, он получил 'Диплом свободного художника'.
С Мстёрой К.И. Мазин впервые познакомился в 1904 г., когда писал свои этюды для дипломной работы 'Весна'. 40 лет жизни художник посвятил педагогической работе. Как педагог он воспитал десятки мастеров живописи и миниатюры.
Искусство мстёрской лаковой миниатюры представлено работами - М.И Кротова, В.М.Кротова, И.Н.Клыкова, И.Н.Морозова, стоявших у истоков создания нового оригинального декоративного стиля. Бывшие иконописцы, работавшие в лучших иконописных и реставрационных мастерских, взяли от иконы все самое ценное и перенесли свой опыт работы с композицией, цветом, формой в новое для себя творчество - мстёрскую лаковую живопись.
Михаил Иванович Кротов (1879-1936) работал в иконописной мастерской В.О.Шитова. Одним из первых вступил в 'Артель древнерусской живописи', где расписывал деревянные изделия темперными красками. Интересны его работы 'Коробочка', 'Бурачок', 'Солонка'.
Иван Николаевич Клыков (1889-1960) - из семьи потомственных иконописцев. Вместе с отцом работал в иконописных и реставрационных мастерских Мстеры, Москвы, Новгорода. В 1918г. отец и сын Клыковы работали в реставрационном отделе под руководством И.Э. Грабаря. В числе лучших мастеров И.Н. Клыков в 1918г. во Владимире открывал и реставрировал фрески Андрея Рублева и Даниила Черного в Успенском Соборе.
Старейший миниатюрист Иван Николаевич Морозов (1884-1962) - мастер цвета, художник-сказочник, Заслуженный деятель искусств РСФСР всю свою жизнь посвятил любимому делу - живописи. Выходец из семьи потомственных иконописцев, на протяжении двух столетий занимающихся иконным делом, он создал свой удивительный, индивидуальный, неповторимый стиль в мстёрской лаковой живописи. В миниатюрах И.Н.Морозова мы привыкли видеть волшебный мир с причудливой архитектурой, кудрявыми облаками, барашками волн. На выставке его творчество представлено работами конца 40-х - начала 50-х годов - 'Витязь в тигровой шкуре', 'Воззвание Минина к нижегородцам', 'Павильон 'Сибирь'.
Второе поколение художников-миниатюристов Е.Н.Зонина, И.К.Балакин, И.И.Сёмин, А.М.Крылов обогатили своими произведениями мстёрское искусство.
Сказочные лирические миниатюры создала Заслуженный художник РФ Екатерина Николаевна Зонина, отметившая недавно свое 90-летие, одна из любимых учениц Н.П.Клыкова, она работает в мстёрских традициях пейзажа, ее живопись красочна и жизнерадостна. Именно эти традиции она постаралась передать своим ученикам, воспитав талантливых художников Ю.М. Ваванова, В.Ф. Некосова, В.К.Мошковича, B.C. Муратова, В.Л. Тихомирова.
Игорь Кузьмич Балакин (1919-1968) - художник-миниатюрист, педагог, создал свою манеру письма, получившую название 'балакинской'. В его послевоенных произведениях 'Песня о тачанке', 'Тарас Бульба', 'Илья Муромец и Соловей - разбойник' доминирует тема защиты Родины. На выставке представлены и живописные работы Игоря Ивановича Сёмина (1924-1991) с видами окрестностей Мстёры 'Бабушкин домик', 'Село Акиншино', 'Просёлок'. И.И.Сёмин работал художественным руководителем в артели 'Пролетарское искусство', затем преподавал рисунок, живопись и композицию в Мстёрской художественной школе.
Историческая тема в миниатюре Александра Михайловича Крылова (1939-1974) 'Битва у Золотых ворот' передана сложной многофигурной композицией. Пушкинская тематика представлена шкатулками 'Руслан и Людмила', 'Метель'.
Вышивка - один из древнейших видов прикладного искусства, передавалась из поколения в поколение. Работы мстёрских вышивальщиц отличались большой тонкостью исполнения и ценились высоко. Мастерицы-гладошвейки, потомственные вышивальщицы А.В.Кислякова (Пынина) (1879-1983) и А.В. Коноплева (1899-1976) украшали полотна мстёрской белой гладью. Изделия Альбины Ивановны Кислиной (1939-1992), художница по строчевышивке панно 'Петушок', выполнено в традиционной технике 'владимирские швы', салфетка 'На солнечной поляночке' - в технике 'белая гладь'.
Издавна Мстёра славилась и мастерами по металлу. Известно, что с XIII века кустари-чеканщики украшали иконы медными и серебряными окладами. Современные мастера сохранили богатые традиции художественной обработки металлов, они владеют чеканным и кузнечным ремеслом, гравированием, традиционной филигранью и украшением изделий эмалью.
На юбилейной выставке экспонируются красивые изделия, созданные мастерами ювелирами, художниками по обработке металлов, Николаем Николаевичем Ивановым и Татьяной Ивановной Ивановой. Изделия 'Свадебный набор', 'Чайница', 'Дубрава', 'Витязи' декорированы филигранью, золочением, серебрением.
Современное поколение художников представлено творчеством Б.М Вифлеемского, А.И.Широкова, В.Ю. Борисовой, С.Н.Сухова.
Юбилейный год отметил плодотворной работой и многочисленными выставками Борис Михайлович Вифлеемский - художник, педагог Заслуженный работник культуры, член Союза художников РФ, портретист, график, пейзажист - в одном лице. В этом году в Мстёрском художественном музее состоялась его персональная выставка 'Мстёра в лицах'.
Новое поколение талантливых художников продолжают традиции мстёрской лаковой живописи и иконописи. Лиричные сказочные темы преобладают в творческих работах А.И Широкова - художника-миниатюриста, члена Союза художников РФ. 'Сказка о царе Салтане', 'Морозко', 'Сочельник' исполнены в своем индивидуальном стиле, мягких тонах и удивительном колорите. Многогранное творчество Валерии Юрьевны Борисовой, преподавателя Мстёрского промышленно-художественного училища им. Ф.А. Модорова, члена Союза художников РФ, представлено на выставке творческими произведениями - это шкатулка 'Мстёрские офени' и икона 'Жизнь людей в Раю'. В 2009 году отметил 45-летний юбилей Сергей Николаевич Сухов - художник, председатель Центра традиционной мстёрской миниатюры. Работая на ответственной должности, он продолжает заниматься творчеством, создал свой индивидуальный архитектурный стиль в мстёрской лаковой живописи. С.Н.Сухов пишет серию работ 'Архитектура России', где в единой гармонии слились пейзаж, строгость и величие архитектуры храмов, композиция дополняется цветным растительным орнаментом. На выставке экспонируются его работы 'Мстёрский летописец И.А.Голышев', 'Церковь Богоявления', 'Церковь Вознесения в Селе Коломенском' и другие.
Юбилейная выставка демонстрирует близость творческих поколений искусства Мстёры - сохранение наследия старых мастеров и создание удивительных произведений современными мастерами различных художественных направлений.

Марина ЛЕБЕДЕВА,
заведующая экскурсионно-массовым отделом Мстёрского художественного музея.

___
Источник: МАЯК ?108 от 24 декабря 2009 года
 


Мстерская художественно-промышленная школа (училище)


 
Преподаватели

 

     

Ученики


  • Авдеев Юрий Васильевич - 1955
  • Авлеева Ирина - 1958
  • Аношин Василий Александрович - 1975
  • Балакин Игорь Кузьмич 1936 - 1940
  • Бобров Вадим Сергеевич
  • Борисов Владимир Валерьевич - 1977
  • Борисова Людмила Борисовна - 1980
  • Бритов Ким Николаевич - 1947
  • Брюханова Ирина Борисовна
  • Ваванов Юрий Михайлович - 1955
  • Вислободов Александр - 1975
  • Вифлеемский Борис Михайлович 1959
  • Вифлиемский Борис Михайлович - 1959
  • Гаун Александр Ремович - 1975
  • Голованов Валерий Викторович - 1977
  • Голышев Александр Григорьевич
  • Грязнов Борис Васильевич
  • Грязнов Владимир Алексеевич
  • Гусев Валентин Васильевич - 1954
  • Давыдова Ольга - 1994
  • Демидова (Древина) Лидия Александровна - 1948
  • Дмитриев Николай Григорьевич 1932 - 1936
  • Егоров Валерий Сергеевич - 1959
  • Журавлев Серафим Петрович
  • Заец Петр Федорович - 1974
  • Зайцева Наталья Эдуардовна
  • Золотов Евгений Александрович - 1942
  • Зонина (Панилова) Екатерина Николаевна - 1937
  • Зуйков Леонид Григорьевич - 1960
  • Кабанов Сергей
  • Калиниченко Александр Гаврилович - 1965
  • Кислина Альбина Ивановна 1957 - 1960
  •  

  • Кораблев Николай Васильевич - 1937
  • Корсаков Василий Иванович 1933 - 1937
  • Корсакова (Цаплина) Вера Степановна 1934 - 1938
  • Костаков Юрий Иванович - 1971
  • Коткова (Мумрикова) Лидия Александровна
  • Кочетова (Ларина) Наталья Ивановна 1965 - 1968
  • Крылов Александр Михайлович - 1958
  • Кунцевич Валерия Юрьевна - 1978
  • Лебедев Владимир Анатольевич - 1975
  • Лебедев Павел Михайлович
  • Лебедев Юрий Анатольевич - 1975
  • Любомудров Борис Николаевич 1935 - 1939
  • Любомудрова (Сосновцева) Нина Александровна 1943 - 1948
  • Малахова Валентина Федоровна - 1955
  • Марков Иван Иванович - 1941
  • Модоров Николай Николаевич - 1951
  • Можаев Павел Петрович - 1975
  • Молодкин Владимир Николаевич 1961 - 1965
  • Молодкин Даниил Владимирович 1988 - 1993
  • Молодкин Денис Владимирович 1986 - 1991
  • Молодкин Николай Владимирович 2000 - 2004
  • Морозов Алексей Васильевич
  • Морозов Константин Ефимович
  • Мошкович Владимир Капельевич 1959 - 1963
  • Мумриков Федор Иванович
  • Муратов Вячеслав Сергеевич 1963 - 1967
  • Наумов Николай Антонович 1932 - 1936
  • Некосов Владислав Федорович 1955 - 1959
  • Немова Мария Дмитриевна - 1939
  • Николаев Александр Сергеевич - 1958
  • Никулина Наталья Викторовна
  • Овчинников Василий Алексеевич
  •  
  • Осипов Жорж Дмитриевич
  • Петрова (Дмитриева) Мария Кузьминична - 1939
  • Попова Светлана
  • Пресняков Сергей Борисович - 1980
  • Преснякова Ольга Владимировна - 1984
  • Пчеляков Роман Борисович
  • Ратников Сергей Владимирович - 1992
  • Ратникова Ольга Евгеньевна - 1993
  • Рожков Виктор Александрович
  • Скаргина (Юрова) Лидия Васильевна - 1956
  • Смирнов Анатолий Сергеевич
  • Соколов Александр Сергеевич
  • Соловьев Алексей Степанович
  • Сосин Петр Ильич 1952 - 1955
  • Старкова (Шепурова) Вера Егоровна 1942 - 1947
  • Струнин Константин Иванович - 1987
  • Струнина Наталья Ивановна - 1973
  • Струнина Ольга Львовна - 1987
  • Телегин Владимир Павлович - 1958
  • Телегин Евгений Павлович - 1956
  • Тихомиров Валентин Леонидович 1963 - 1967
  • Тихомиров Михаил Валерьевич 1993 - 1997
  • Туймеев Сергей Михайлович 1983 - 1985
  • Фокеев Валентин Павлович - 1959
  • Французов Борис Федорович - 1959
  • Фролов Александр Алексеевич - 1958
  • Шадрин Александр Дмитриевич - 1947
  • Шадрин Владимир Григорьевич
  • Широков Анатолий Иванович - 1978
  • Шишаков Николай Иванович - 1949
  • Щадрин Александр Дмитриевич 1941 - 1947
  • Якимочев Анатолий Константинович - 197
  •    

    Гостевая



    В приложении (Писцовые книги слободы Мстёры) Голышева И.А. 'Богоявленская слобода Мстера. История ея, древности, статистика и этнография высказано мнение, что впервые Сеньковы упоминаются как жители Мстёры в 1628 году. '...быв будто предки наши города Вышнего Волочка Новогородской губернии поселены в Богоявленской слободе, Мстёре тож Вязниковского уезда. В какое время перешли из Вышнего Волочка, может тогда, когда было военное время, были за графом Петром Ивановичем Паниным, потом 1797г. в приданстве за Паниной к Тутолмину.

    русские, туристы, юмор
    -

    гороскоп

    centrecentre


    До сих пор почти ни чего не было известно об одной из самых интересных работ в коллекции картин С.И. Сенькова , находящейся в Вязниковском историко-художественном краеведческом музее, - картине "Неизвестная"
        Проходим по залам Вязниковского музея- очень красиво, отличная коллекция выставки быта и жизни .
    Нажмите на картинки




    Анимация Разные надписи, картинки Разные надписи бесплатно

    В приложении (Писцовые книги слободы Мстеры) Голышева И.А. 'Богоявленская слобода Мстера. История ея, древности, статистика и этнография' высказано мнение, что впервые Сеньковы упоминаются как жители Мстеры в 1628 году. '...быв будто предки наши города Вышнего Волочка Новогородской губернии поселены в Богоявленской слободе, Мстере тож Вязниковского уезда. В какое время перешли из Вышнего Волочка, может тогда, когда было военное время, были за графом Петром Ивановичем Паниным, потом 1797г. в приданстве за Паниной к Тутолмину.



    МАСТЕРСКАЯ ЕЛЕНЫ ДМИТРИЕВОЙ

    Нажмите на фотографию.
    Участники проекта рассказывают о фотографиях, хранящихся в семейных альбомах.
    Героями этого выпуска стали Клавдия Петровна Коровякова - известный в Вязниках учитель русского языка
    и литературы и её внучка Елена Дмитриева



    https://img-fotki.yandex.ru/get/3110/dkartasheva.e/0_7878_329dd506_M.gif

    Цыплев Владимир Рэмович

     

     

     

     "Деловой Мир России" - МК АИФ
    ИНОСМИ Уроки истории 20 века rufact.org | Главная Генеалогия Генеалогия Краеведческое общество Ополье Московские зарисовки Похудела ОЧЕНЬ сильно, сразу -20кг с помощью этого напитка. Жир больше не греет! савва. Рисунки Васи Ложкина. савва. савва. АДМЕ. 20 хитростей, которые сэкономят кучу времени при уборке Саша Черный Газеты 1913 года Древо Жизни - компьютерная программа для построения родословной 'ПРАВОСЛАВНЫЙ СОЦИАЛИЗМ' - РЕЛИГИЯ АНТИХРИСТА

    Кольцо Патриотических Ресурсов Сайт-архив эмигрантской прессы Православное христианство.ru. Каталог православных ресурсов сети интернет Георгиевская страница от Jus'a

    История на фоне войн. Некоммерческий Фонд ПАМЯТЬ ЧЕСТИ Русский Обще-Воинский Союз Русская военная эмиграция. 1920-1940 гг. Красноярское общество

    MilitariaWebring.com POISK COINSS - Кладоискательство, военная археология, экипировка РККА, Оружие Ркка, Фотогалерея, Полезная информация, Магазин, ссылкигерои первой мировой Книга Памяти Украины Баннер.Бессмертный барак Оренбургское казачье войско СкР Баннер. Газета.ру Vojnik — Национальное Возрождение России История на фоне войн.


    Фотографии Цыплева В.Р.
    Вязники



     




     

    .
     

    .
     

    .